佛教图案纹样意义5篇

篇一：佛教图案纹样意义

　　佛教植物纹样在现代装饰设计中的意义

　　佛教植物纹样在现代装饰设计中有着深刻的意义。佛教植物纹样是佛教文化的重要组成部分，代表着生命与自然的美好、平衡与和谐。这些纹样通常由枝叶、花朵、果实、根茎等植物组成，以其线条曲折、繁复、细致的特点而著名。在佛教中，植物纹样被视为天然的神圣图案，可以加强精神上的力量，为人们提供正能量。在现代装饰设计中，佛教植物纹样常常被用来装饰室内空间，为人们营造出一种平和、舒适、愉悦的氛围。

　　佛教植物纹样的意义之一是表现出和谐与平衡的状况。植物生长过程中一步步地融合，互相支撑，展现出各自的优点，永远存在于和谐平衡的状态中。在佛教中，这种和谐平衡的状态是非常重要的，它可以帮助人们达到内心的宁静和超然。在现代装饰设计中，佛教植物纹样是被广泛应用的元素，这些交织在一起的图案可以使室内空间变得富有层次感与情感内涵，极富设计感。

　　佛教植物纹样的意义之二是表达生命与自然之美的本质。佛教植物纹样通过其曲线和线条组成呈现出来的繁复自然，使人们能够感受到植物自然的生长与演变的过程，领悟到如何迎接生命与自然，平静、优雅地面对自己的人生。因此，在现代装饰设计中，佛教植物纹样也是一种能够抚慰人心、舒缓情怀的主题。

　　佛教植物纹样的意义之三是呈现出思想与精神的深度。在佛教中，植物纹样代表着自然的模式和智慧的变化。它们与人类思想的发展、成长和进化相契合。在装饰设计中，佛教植物纹样同样能够通过艺术手法打造出独具风格和深度的设计意境，让人们在欣赏时不仅仅只在外表，更能够体验到思想和情感的表达。

　　总之，佛教植物纹样在现代装饰设计中的意义是非常深远的。通过它们，我们能够得到重要的启示和指引，让人们更好地认识自己、感受生命、追求平衡和和谐。所以，佛教植物纹样不仅仅是一种设计元素，更是一种文化财富和生活方式。

篇二：佛教图案纹样意义

　　1．

　　龙凤呈样

　　图案为一龙一凤。

　　龙的传说很多，记载的文献也多，但将龙和帝王联

　　系起来的是司马迁的《史记》，《高祖本纪》说：“是时雷电晦冥，太公往视，则见蚊龙于其上，而已有身，遂产高祖。”凤凰在刘安《淮南子》一书中开始被称为

　　祥瑞之鸟，雄曰凤，雌曰凰。龙凤都是人们心中的祥兽瑞鸟，哪里出现龙，哪里便有凤来仪，象征着天下太平，五谷丰登。

　　2．二龙戏珠

　　图为两条云龙一颗火珠。

　　《通雅》中有“龙珠在颌”的说法。龙珠被认为是一种宝珠，可避水火。有二龙戏珠，也有群龙戏珠和云龙捧寿，都是表示吉祥安泰和祝颂平安与长寿之意。

　　3．鱼龙变化

　　图案为天上有一云龙，水中有一鲤鱼。或一龙首鲤身；或一鲤鱼翻跃于龙门之上。

　　古代有鲤鱼跃龙门的传说，凡是鲤鱼能跳过龙门的，就可变化成龙，不能跳过龙门的，点额而归，故黄河之鲤鱼多有红色在额头，都是未跳过龙门之鱼。鱼跃龙门表示青云得路，变化飞腾之意。

　　4．鹤寿龟龄、龟鹤同龄

　　图案皆为一龟一鹤。

　　《韵会》：“龟为甲虫之长”。龟寿万年，是长寿的象征；鹤是仙禽，《崔豹古今注》：“鹤千年则变苍，又二千岁则变黑，所谓玄鹤也。”龟鹤同龄，乃同享高寿之意。

　　5．松鹤延年

　　图案为鹤和松树。

　　《字说》：“松百木之长”；《礼·礼器》：“松柏之有心也，贯四时而不改柯易叶”。松，代表长寿象征之外，还作为有志、有节的象征。故松鹤延年既有延年益寿，也有志节高尚之意。

　　6．鹤鹿同春

　　图案为鹤鹿与松树。

　　古人称鹿为“仙兽”。神话故事中有寿星骑梅花鹿。鹿与禄、陆同音，鹤与合谐音，故又有“六合”（指天、地、东、西、南、北）同春之意和富贵长寿之说。

　　7．岁寒三友

　　图案为松竹梅或梅竹石。

　　松，“贯四时而不改柯易叶”；竹，清高而有节；梅，不惧风雪严寒。苏东坡爱竹成癖，他曾说：“宁可食无肉，不可居无竹”，还题写过：“梅寒而秀，竹瘦而寿，石丑而文，是三益之友”。松竹梅被人们称之为岁寒三友，乃寓意做人要有品德、志节。

　　8．喜上眉梢

　　图案为梅花枝头站立两只喜鹊。

　　古人认为鹊灵能报喜，故称喜鹊。两只喜鹊即双喜之意。梅与眉同音，借喜鹊登在梅花枝头，寓意“喜上眉梢”、“双喜临门”、“喜报春先”。

　　图案为一喜鹊一豹者，称之为“报喜图”。

　　图案为一蜘蛛网上吊着一个蜘蛛者，称之为“喜从天降”。因我国民间习俗称蜘蛛为喜蛛。

　　图案为一獾一喜鹊者，称之为欢天喜地。两獾相嬉，叫“欢喜图”；两童子笑颜相对者，称为喜相逢。

　　四个童子手足相连者，叫四喜人。

　　9．喜报三元

　　图案为喜鹊三、桂元三或元宝三。

　　古

　　代科举制度的乡试、会试、殿式的第一名为解元、会元、状元，合称三元。明代科举以廷试之前三名为“三元”，即状元、榜眼、探花。“三元”是古代文人梦寐以

　　求，升腾仕取之阶梯，喜鹊是报喜之吉鸟，以三桂元或三元宝寓以三元，是表示一种希望和向往的图案，此外还有三元及第、状元及第、连中三元、五子登科等图案。

　　10．相禄寿喜

　　图案为蝙蝠、鹿、桃和喜字。

　　以前人们常以蝙蝠之蝠寓以幸福之福；借鹿禄同音；寿桃寓寿意，加之以喜字，用此表示对幸福、富有、长寿和喜庆的向往。

　　11．五福捧寿

　　图案为五只蝙蝠一寿字。

　　《书·洪范》：“五福：一曰寿，二曰富，三曰康宁，四曰攸好德，五曰考终命。”攸好德，谓所好者德；考终命，谓善终不横夭。还有“五福临门”的图案。

　　12．多福多寿

　　图案为一枝寿桃数只蝙蝠。

　　13．福寿无边

　　图案为蝙蝠、寿桃和盘长。

　　14．神速齐眉

　　图案为蝙蝠、寿桃、荸莽和梅花。

　　15．福寿双全

　　图案为蝙蝠一、寿桃一、古钱二。

　　这些图案都表示古代人心底希望幸福、富有和长寿。

　　16．福寿三多

　　图案为一蝙蝠、一寿桃、一石榴或莲子。

　　《庄子·天地》：“尧观乎华，华封人曰：‘嘻，圣人，请祝圣人，使圣人寿。’尧曰：‘辞’。‘使圣人富’。尧曰：‘辞’。‘使圣人多男子。’尧曰：‘辞。’”古人因以“三多”（多福多寿多男子）为祝颂之辞。石榴取其子多之意，“莲子”乃连子之意。

　　17．三多九如

　　图案为蝙蝠、寿桃、石榴、如意。

　　《诗·小雅·天保》：“哪山如阜，如冈如陵，如川之方至，以莫不增……如月之恒，如日之升，如南山之寿，不骞不崩，如松柏之茂，无不尔或承”。《天保》篇中连用九个如字，寓为祝贺福寿延绵不绝之意。图案中以如意表示九如。

　　18．福在眼前

　　图案为蝙蝠与一枚古钱。

　　古钱是孔方外圆，借孔为眼，钱与前同音，亦称“眼前是福”。

　　19．福至心灵

　　图案为蝙蝠、寿桃、灵芝。

　　桃为寿而其形似心，借灵芝之灵字，表示幸福到来会使人变得更加聪明。

　　20．寿比南山

　　图案为山水松树或海水青山。

　　“福如东海长流水，寿比南山不老松”乃常见的对联。这一图案亦称寿山福海。

　　21．三星高照

　　图案为三位老神仙。

　　古称福禄寿三神为三星，传说福星司祸福，禄星司富贵贫*，寿星司生死。三星高照象征着幸福、富有和长寿。

　　图案为一老寿星一只鹿一只飞蝠的，亦称之为福禄寿。

　　22．流云百福

　　图案为云纹蝙蝠。

　　云纹形似如意，表示绵延不断。流云百蝠，即百福不断之意。

　　23．平安如意

　　图案为一瓶、鹌鹑、如意。

　　以瓶寓平，以鹌鹑寓安，加一如意，而称平安如意。

　　24．一路平安

　　图案为鹭鸶、瓶、鹌鹑；另有图案为鹭鸶、太平钱的叫一路太平。

　　以鹭鸶而寓路，瓶寓平，鹌鹑寓安，祝愿旅途安顺之意。

　　25．事事如意

　　图案为柿子、如意。

　　《尔雅·翼》：“柿有七绝，一寿，二多阴，三无鸟巢，四无虫蠢，五霜叶可玩，六佳实可啖，七落叶肥

　　大可以临书。”事与柿同音，加之如意，寓意事事如意或百事如意、万事如意。

　　26．诸事遂心

　　图案为几个柿子和桃。

　　几个柿子寓为诸事，桃其形似心，表示诸多事情都称心如意。

　　27．必定如意

　　图案为毛笔、银锭、如意。

　　笔必偕音，锭定同音，再加如意，音借意为必定如意。

　　28．岁岁平安

　　图案为穗、瓶、鹌鹑。

　　以岁（穗）岁平（瓶）安（鹌）之偕音惜意表示人们祝愿和平的良好愿望。

　　29．年年有余

　　图案为两条鲇鱼。

　　鲇与年，鱼与余同音，表示年年有节余，生活富裕。

　　图案为两条鲇鱼首尾相连者，童子持莲抱鲇鱼者，均称年年有余。图案为一磬一鱼，或一磬2双鱼、一童子击磬一童了持鱼者，皆称吉庆有余。一妇人手提鱼者，称之为富贵有余。

　　30．马上封侯

　　图案为一马上有一蜂一猴。

　　以马上封侯（蜂猴）寓比立即升腾的愿望。

　　图案为一大猴背小猴者，称辈辈侯；一枫树一印一猴或一蜂一猴抱印者称封侯挂

　　31．太狮少狮

　　图为一大狮子一小狮子。

　　太师官名，周代设三公即太师太傅太保，太师为三公之最尊者；少师官名，周礼春官之属，即乐师也。以狮与师同音，而寓以太师少师之意，表示辈辈高官的愿望。

　　图案为一大龙一小龙者，称之为教子成龙、望子成龙。

　　32．八宝联春

　　图案为八件宝器相连。

　　八宝分为两类：佛家八宝有**、法螺、宝伞、白盖、莲花、宝罐、金鱼、盘长八件宝器，俗称：“轮螺伞盖，花罐鱼长”。仙家八宝即八仙护身法宝为渔鼓、宝剑、花篮、笊篱、葫芦、扇子、阴阳板、横笛八件宝器。八件宝器相连接的图案称之为“八宝联春”或“八宝吉祥”。

　　33．八仙过海

　　图案为八个仙人皆持宝器，下有大海波涛。

　　古

　　代神话传说中的八仙，有铁拐李、汉钟离、张果老、何仙姑、吕洞宾、蓝采和、韩湘子、曹国舅。八仙故事多见于唐、宋、元、明文人的记载。“八仙庆寿”、“八仙过海”的故事流传最广，传说，八仙在庆贺王母娘娘寿辰归途中路过东洋大海，各用自己的法宝护身为舟，竞相过海，以显神通。

　　34．麻姑献寿

　　图案为麻姑仙女手捧寿桃。

　　麻

　　姑，古代神话故事中的仙女。葛洪《神仙传》说她为建昌人，修道牟州东南姑余山。东汉桓帝时应王方平之召，降于蔡经家，年十八九，能掷米成珠。自言已见东海

　　三次变为桑田，蓬莱之水也浅于时，或许又将变为平地。后世遂以“沧海桑田”比喻世事变化之急剧。她的手指像鸟爪，蔡经见后想：“背大痒时，以爬背，当

　　佳。”又相传三月三日西王母寿辰，她在绛珠河畔以灵芝酿酒，为王母祝寿。故旧时祝女寿者多以绘有麻姑献寿图案之器物为礼品。

　　35．群星祝寿

　　图案为众多仙人各持礼物。

　　传说三月三日王母娘姐寿诞之日，各路神仙来祝贺，而以此取其吉祥喜庆之意。

　　36．

　　万象升平图案为一象身上有卐字花纹，腰背上负一瓶。卐字在梵文中作“室利靺蹉”，意为吉祥之所集。佛教认为释迹牟尼胸部所见的“瑞相”，用作万德吉祥的标

　　志。武则天长寿二年（693年）制定此字读万。万寿升平，表示人民祝愿国泰民安，百业兴旺，国富民强的升平景象。还有“太平景象”、“景象升平”等图案。

　　37．平升三级

　　图案为瓶上插有三戟。

　　瓶与平同音，戟寓级。平升三级乃表示官运亨通，祝愿连升三级之意。

　　38．天女散花

　　图案为一仙女提花篮作散花状。

　　佛经故事《维摩经·观众生品》记载，维摩室中有一天女以天花散诸菩萨身，即皆坠落，至大弟子，便著不坠。天女说：“结习未尽，花著身耳”。谓以天女散花试菩萨和声闻弟子的道行。宋之问《设斋叹佛文》：“天女散花，缀山林之草树”。故取其“春满人间”之意。

　　39．嫦娥奔月

　　图案为一仙女奔入月宫状。

　　嫦娥乃神话中后羿之妻。后羿从西王母处得到不死之药，嫦娥偷吃后，遂奔月宫。

　　40．四海升平

　　图案为四个娃娃抬起一瓶。

　　四个小孩（海）抬起（升）一瓶（平），表示四海升平，以此表达人民厌恶战乱，热爱和平之善良愿望。

　　41．福从天降

　　图案为一娃娃伸手状，上有一飞蝠。

　　以天空中飞舞的蝙蝠即将落到手中，而寓其意为“福从天降”、“福自天来”、“天赐鸿福”等。此外还有“五福临门”、“引福入堂”“天官赐福”等图案。

　　42．长命富贵

　　图案为雄鸡引颈长鸣，牡丹花一技。

　　雄鸡引颈长鸣（命），牡丹乃富贵之花，喻富贵。还有长命百岁的图案，雄鸡引颈长鸣旁有禾穗若干。

　　43．流传百子

　　图案为开嘴石榴或葡萄。

　　旧时传说，文王有百子。“榴开百子”表示子多。还有“子孙葫芦”、“百子图”、“麒麟送子”、“莲生贵子”等图案，表示子孙万代、万代长春等愿望。

　　44．教子成名

　　图案为一雄鸡引颈长鸣旁有五只小鸡。

　　以雄鸡教小鸡（子）鸣（名）叫，寓以“教子成名”。还有“五子登科”、“一品当朝”等图案，表示殷切期望子孙取得成功的业绩。

　　45．官上加官

　　图案为雄鸡和鸡冠花。

　　46．玉堂富贵

　　图案为玉兰花、海棠花、牡丹花。

　　47．五世同堂

　　图案为五个柿子和海棠花。

　　以上图案都以谐音题名，同音寓意，表示古人的升官、富贵、五代团聚的美好愿望。

　　48．渔翁得利

　　图案为鹬蚌相争状，旁立渔翁。

　　《战国策·燕策二》：“赵且伐燕，苏代为燕谓惠王曰：‘今者臣来过易水，蚌方出曝，而鹬啄其肉，蚌合而钳其喙。鹬曰今日不雨，明日不雨，即有死蚌。蚌亦谓鹬曰：今日不出，明日不出，即有死鹬’。两者不肯相舍，渔者得而并禽之。”比喻双方相持不下，第三者因而得利。

　　49．英雄斗智

　　图案为一鹰一熊作争斗状。

　　《本草》：“虎鹰翼广丈余，能搏虎。”《诗·小雅》：“维熊维罴，男子之样。”鹰与英、熊与雄同音。猛禽凶兽相斗，二勇相争，智者胜。还有一松树上落一鹰，地上有一熊，作相互怒视欲斗之状的图案，以此比喻英雄大智大勇。

　　50．珠联璧合

　　图案为珠点连续有白头花蓝点。

　　《汉书·律历志》上：“日月如合壁，五星如联珠。”后借以比喻人才或美好的事物凑集在一起。

　　51．八骏图

　　图案为八匹马姿态各异。

　　传

　　说周穆王有八匹骏马，名称说法不一。《穆天子传》卷一：“天子之骏，赤骥、盗骊、白义、逾轮、山子、渠黄、华骝、绿耳。”《史记·赵世家》：“造反取骥之

　　乘匹，与桃林盗骊、骅骡、绿耳，献之缪王。穆王使造父御，西巡狩，见西王母，乐之忘归。而徐偃王反，缪王驰千里马，攻徐偃王，大破之。”其他传说钧由此而

　　派生。

　　52．博古图

　　图案为鼎彝钟磬、瓷瓶玉件、书画盆景等各种器物造型，种类繁多。有各式各样的博古图，给人以古色古香之感。

　　53．天马图

　　图案为一飞马、马生两翼。

　　天

　　马一词，最初见于《楚辞·离骚》、《史记·大宛列传》和《淮南子》等书中。张骞使西域得乌孙好马，名曰天马。后得大宛汗血马，比乌孙马强壮，改乌孙马名为

　　西极，大宛马叫天马。史书记载，汉武帝“获汗血马来，作西极天马歌。”元狩三年（公元前119年）后，天马发展成“龙之友”、“龙之媒”的地位。神话故事

　　似的“天马行空”、“独来独往”，使人想向出“马生两翼”，慢慢被称为龙马。《西游记》中有白龙马，便是一例。天马似马又生翼，空中行走又似龙，这种动物

　　图案在古时瓷器、地毯上常见。

　　54．麒麟图

　　图案为一兽，头长一角，狮面，牛身，尾带鳞片，脚下生火，其状如鹿。

　　麒麟，古代传说中的动

　　物，古称之为“仁兽”，多作吉祥的象征。“麟凤龟龙，谓之四灵”。《礼记·礼运》：“山出器车，河出马图，凤凰麒麟，皆在效橄。”

　　“橄”同“薮”即沼泽。汉代砖上的麒麟图案与马和鹿的样子相似，汉以后，逐渐完善了麒麟的形象。由于麒鳞是瑞4兽，常借喻为杰出之人，麒麟送子、麟吐玉书等

　　图案等皆有杰出人士之降生的寓意。

　　55．四艺图

　　图案为琴、棋、书、画。

　　琴棋书画是我国古代文人雅士的日常生活中，必不可少的文玩，用以增进学识，提高雅兴。图案中的四艺，其造型设计，古朴、优雅，富有韵律感。

　　56．踏雪寻梅

　　图案为风雪中一老人头戴浩然中，骑驴过桥，手持梅花。

　　踏

　　雪寻梅是根据唐代诗人孟浩然的故事，编写而成的图案。孟浩然（689～约740年），襄州襄阳（今属湖北）人，少年好学，酷爱梅花，早年隐居鹿门山。年四

　　十，游长安，应进士不第，还襄阳。临行前留给王维一首诗。有人传出，孟浩然游长安，王维私邀入内署，适唐玄宗李隆基至，浩然匿床下，维以实告，玄宗大喜，诏浩然出，诵所为诗，玄宗发现无求仕之心，即入还。其实从孟浩然的《留别王维》：“寂寂竟何待？朝朝空自归。欲寻芳草去，惜与故人违。当路谁相假，知音世

　　所稀。只应守寂寞，还掩故园扉。”诗中只见“当路谁相假”之句，那有皇帝发现他不愿为官，放他归去之事。孟浩然头戴浩然中，在风雪中骑驴过灞桥，踏雪寻

　　梅，已成为我国古代诗人的佳话。这一图案在古时瓷器、地毯上常有出现。

　　57．伯牙摔琴

　　图案为一人举琴面对一墓，旁立一老人。

　　出自俞伯牙

　　与钟子期相交的故事。春秋战国时，有位俞伯牙善弹琴，一日乘舟游至汉阳江口，命童仆取琴焚香，调弦转轸，一曲未终弦断之。疑有人听琴，命左右搜之，遇一樵

　　夫钟子期，二人登舟促膝相谈，意合知音，结为兄弟。约定来年江边相见。当俞伯牙按期来到江边时，钟子期已病故。伯牙闻知，泪如涌泉，去子期坟前祭拜，并割

　　断琴弦，双手举琴向祭石台上一摔，摔得玉轸摧残，金徽零乱。老者惊问：“先生为何摔此琴？”伯牙道：“摔破瑶琴凤尾寒，子期不在对谁弹？春风满面皆朋友，欲觅知音难上难。”故有俞伯牙摔琴谢知音之说。古时瓷器、地毯均有此图案。

篇三：佛教图案纹样意义

　　中国传统纹样18种及寓意

　　18种纹样

　　中国文化源远流长，起自远古文明初、延至当代，不论是玉器、漆器、服饰还是装饰，都铭刻着传统纹样的特色瑰美。

　　传统纹样计十八种：

　　云雷纹、祥云纹、环带纹、忍冬纹、凤鸟纹、如意纹、饕餮纹、方胜纹、唐草纹、曲水纹、垂鳞纹、万字纹、缠枝纹、云头纹、八宝纹、寿字纹。

　　1、云雷纹

　　现于新石器时代晚期，至商代晚期，云雷纹已比较少见。

　　云雷纹是青铜器上主要铭刻的纹饰。呈圆弧形卷曲或方折的回旋线条状。圆弧形也称云纹，方折形也称雷纹，合称云雷纹。

　　2、祥云纹

　　现于周代中晚期的楚地，至秦汉时期，祥云纹的变幻已达极盛，且绵延至今，是极富生命力的艺术。

　　祥云纹仿照云彩之流动蜿蜒，是祥瑞之云气，寓意美好与吉祥。

　　3、环带纹

　　现于商代，盛行于西周中后期和春秋时，常见于青铜器纹饰。

　　形似波浪起伏，故别名波纹或山云纹、盘云纹；或，形似山势起伏，也称波曲纹。

　　环带纹以波线为基础，双线相交垂带状。

　　4、忍冬纹

　　现于东汉末年，盛于南北朝，是一种植物纹路。

　　忍冬是一种蔓生植物，俗名卷草、金银花、金银藤，故而又名卷草纹，常用于佛教装饰，指代灵魂、轮回。

　　一般为三叶片或多叶片，且变化多样。

　　5、凤鸟纹

　　现于良渚文化、二里岗文化，此时多为鸟纹；至商周时，凤凰是为神鸟，有凤鸣岐山典故，故而凤纹雄浑、肃穆，是当时的审美纹样。

　　唐代凤纹十分灿烂，且造型多姿多彩，与生活结合紧密，形式感非常强烈。

　　至宋元明清，凤纹装饰已渐变为一种特定造型，进一步规范化，如团凤。

　　6、如意纹

　　如意者，古之爪杖也。为一种挠痒的器物，可如人意，因此得名，常见于南北朝，仿照其形，名为如意纹。

　　形似如意，借喻称心、如意，常与瓶、牡丹等合成平安如意、吉祥如意等。

　　7、饕餮纹

　　现于良渚文化陶器，盛于商周青铜器。

　　饕餮是幻想中的怪兽，是图案化的兽面，也称兽面纹。

　　一般是仿照饕餮的面目形象，结构鲜明。

　　8、方胜纹

　　现于汉代，盛于明清，及至当代。

　　方胜是古代妇女饰物，由两个菱形叠压而成的纹样。

　　是汉族传统的寓意纹样。

　　9、唐草纹

　　现于汉代，盛于唐代，及至当代。

　　呈波纹曲线排列的花草纹，盛行于唐代，因此名为唐草纹。

　　10、曲水纹

　　现于宋代，盛于宋代，用于织锦装饰。

　　常见单朵或折枝形的梅花或套话，与水波浪花装饰在织锦上。

　　又名落花流水纹。

　　11、垂鳞纹

　　现于商周，行于春秋。

　　以粗线勾勒，衬以细线，常作边饰，用于青铜器等

　　12、万字纹

　　最早为佛教纹饰，行于唐代。

　　形似交叉叠加的卍字，也可延伸演化。

　　寓意吉祥万福万寿。

　　13、缠枝纹

　　现于汉代，盛行于南北朝、隋唐及明清，又名万寿藤。

　　以植物的枝干或藤蔓为骨架，四方延伸而成，是瓷器上常见纹样。

　　14、云头纹

　　盛于元代，多用于瓶纹装饰，又名云肩纹、垂云纹。

　　形似下垂的如意。

　　15、八宝纹

　　现于元代，盛行于清，初为宗教象征吉祥的八件宝物纹饰，后引申为寓意吉祥的八宝纹饰。

　　如和合、鼓板、龙门、玉鱼、仙鹤、灵芝、罄、松；或珠、球、磬、祥云、方胜、犀角、杯、书、画、红叶、艾叶、蕉叶、鼎、灵芝、元宝、锭等，随意选择八种。

　　16、寿字纹

　　盛于清朝，寓意万寿。

　　是传统纹饰，形态分为圆寿、长寿、花寿。

　　17、象纹

　　现于商周。

　　商周时期黄河地区尚有大象，以此成纹，用于青铜器。

　　18、蟠螭纹

　　现于商周，盛行于战国。

　　是青铜器传统纹饰，为螭龙无角龙纹。

篇四：佛教图案纹样意义

　　艺术研究??????认知与解读020·1??????2佛教植物纹样在现代装饰设计中的意义扬州大学美术与设计学院??杜晓禹摘要：随着佛教文化的传入，我国本土传统装饰纹样与佛教审美取向的表现形式相碰撞，开始呈现出不同的风格和气势。本文着重分析了几类佛教植物纹样所蕴含的含义，反映了佛教纹样不只是为了装饰佛教文化而存在，更是将这种装饰性延续到了现代设计之中，为佛教艺术的传播开辟了一条新的道路。关键词：佛教植物纹样现代设计一、佛教装饰纹样历史背景作为世界三大宗教之一的佛教，它的主要传播区域为亚洲地区。在佛教艺术诞生的初期，佛像相关样式以及建筑设计就带有着浓烈的装饰色彩。装饰纹样被广泛应用在佛教人物塑造、建筑物建造和佛教文本传播等领域之中??这些纹样将诸多不同的宗教艺术汇集于一炉，并将本土装饰与佛教装饰异曲同工的元素进行????融合，呈现出多样但又和谐的局面。有些纹样是由于经典的佛教史上留下了属于自己的风景。在传统的佛教纹样当中，以植物为主体的装饰纹样种类非常丰富，随着朝代的更迭，植物形象的含义和地位也会相应地产生一些改变。在魏晋时期，其他的植物花卉图案开始取代忍冬纹（如图一），别树一帜的卷草纹样开始成为新的装饰造型主题。莲花纹样的地位在朝代的变更下没有受到大冲击，依旧是植物纹样题材的主流。在莲花纹的基础上演变出的宝相花纹也被大量的运用到佛教题材之中。与此同时，还有许多不知名的草本植物也被囊括其中，佛教的植物装饰纹样慢慢开始走向多样化的趋势。在许多常见的佛教植物纹样之中，绝大多数图形都是以生活为本，趋于写实。众多植物图案都能够在现实中找到实物，设计者们通过提取植物的轮廓，再加以抽象式的改造、变换，使纹样线条变得更加规律化、和谐化，在与其他佛教题材相融合时显得更加宁静、神圣。以莲花纹样为例，此图样将根、茎、叶、花四部分组合得错落有致，将莲花与佛教相似的稳重感、优雅感一一展现；亦可以以单个的局部衬托于佛像的整体造型之中，代表佛像的圣洁与慈悲。佛教植物图样不仅仅从现实生活中寻求借鉴的途径，佛教经文与神话故事也是获取想象力的极佳之地，人们尽自己所能地将这些不存在的造型具象化，来达到装饰的目的。尽管在同一个朝代，但是不同时期的装饰纹样就存在着一定的审美差异。唐代对于佛教的文化和艺术十分地推崇，早期的唐代佛教装饰较中晚期就显得就更为端庄和秀丽；中期的唐代则将故事与传说而诞生，有些则是因为单纯地为了辅助装饰而存在。但无论是何种原因，佛教纹样都极大地拓展了佛教艺术的类别，也为现代装饰设计发展提供了更多的发展机会。二、佛教发展与植物纹样的关系自从佛教传入中国以来，佛教文化就在接受中国传统文化对于自身的渗透，与此同时中国传统艺术也因为佛教文化的到来而发生了改变。就佛教装饰方面而言，中国的艺术思想与佛教理念相吻合，佛教也为中国传统艺术带来了别样的风格和新颖的题材。例如佛教传播最为深远的唐代，就有了以“忍冬纹”为前身衍生而来的“唐草纹”的存在。随着佛教理念的深入人心，佛教的信徒、佛寺和僧人的数量也是与日俱增，因此佛教艺术也在民间得????到广泛认可。与此同时，佛教纹样也在百姓的日常生活生产中得到了广泛的应用，佛教装饰俨然已经成为那个时代中国艺术结构的重要组成部分之一。作为佛教艺术中应用最为广泛、最具有美学语言的植物纹样也在此发展中茁壮成长着，并在中国装饰纹样??????????54

篇五：佛教图案纹样意义

　　佛教植物纹样在现代装饰设计中的意义

　　佛教植物纹样是佛教文化中的一种文化符号，在古代佛寺建筑、壁画、佛像等佛教艺术作品中经常出现。这些纹样以树叶、花朵、果实、枝杈等植物为基础，经过加工、组合而成，造型优美、线条流畅、寓意深远，是佛教文化中一种独特的美学体系。

　　在现代装饰设计中，佛教植物纹样不仅是一种艺术元素，还具有寓意和精神内涵，对于现代人来说具有深刻的启示和意义。

　　首先，佛教植物纹样所蕴含的信仰和力量是现代人渴望追求的。植物在佛教中象征着生命、成长和繁荣，而佛教植物纹样所呈现出来的丰富多彩的花卉、绿叶、果实等元素，无不表现出生命的意义和价值。现代社会中，人们生活在一个快节奏、工作压力大、竞争激烈的环境中，往往感到无力、疲惫和焦虑。而佛教植物纹样所呈现出来的生命力和活力，恰恰能够给人们带来信仰和力量，鼓励人们在生活中积极向上，追求更高的道德和精神境界。

　　其次，佛教植物纹样的审美价值和装饰效果是现代装饰设计中所追求的。佛教植物纹样在造型上，经过千百年的发展，凝聚了佛教文化艺术的精髓。纹样造型清新、朴素、具有自然之美和生命力，能够为现代装饰设计增添一份自然、纯朴和清新的感觉。佛教植物纹样在材料上，也能够与现代装饰设计的材料结合起来，创造出独特的装饰效果。比如，在现代室内装饰设计中，常常利用佛教植物纹样设计壁纸、窗帘、床上用品等家居饰品，能够为室内营造出一种安详、和谐的氛围。

　　最后，佛教植物纹样所代表的文化价值是现代社会中关注的。佛教是一种具有深远历史和文化背景的信仰，佛教植物纹样作为佛教文化的一部分，承载着佛陀智慧、道德规范、精神内涵等方面的文化价值。在现代社会中，文化多元、全球化发展的趋势下，人们对于自身文化传承和保护、传统文化的展示和传播越来越重视。佛教植物纹样在现代装饰设计中的应用，不仅能够展现出佛教文化的独特魅力，还能够促进佛教文化的传承和发扬。

　　总之，佛教植物纹样在现代装饰设计中具有重要的意义，它不仅是一种艺术元素，还承载着信仰和力量、审美价值和装饰效果、文化价值等方面的意义。佛教植物纹样在现代装饰设计中的应用，能够为现代人们提供深刻的启示和感悟，协助现代装饰设计在审美、文化等方面的发展。

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