《咏菊》原文及赏析3篇（完整）

《咏菊》原文及赏析1　　咏菊　　一夜新霜著瓦轻，芭蕉新折败荷倾。　　耐寒唯有东篱菊，金粟初开晓更清。　　翻译　　一夜过后，初降的寒霜轻轻地附在瓦上，使得芭蕉折断，荷叶倾倒。　　耐寒的只有东边篱笆旁的下面是小编为大家整理的《咏菊》原文及赏析3篇（完整）,供大家参考。

《咏菊》原文及赏析1

　　咏菊

　　一夜新霜著瓦轻，芭蕉新折败荷倾。

　　耐寒唯有东篱菊，金粟初开晓更清。

　　翻译

　　一夜过后，初降的寒霜轻轻地附在瓦上，使得芭蕉折断，荷叶倾倒。

　　耐寒的只有东边篱笆旁的菊花，它花蕊初开，让早晨多了一份清香。

　　注释

　　金粟：黄色的花蕊。

　　赏析

　　初降的霜轻轻的附着在瓦上，芭蕉和荷花无法耐住严寒，或折断，或歪斜，惟有那东边篱笆附近的菊花，在寒冷中傲然而立，金粟般的花蕊初开让清晨更多了一丝清香。

　　夜里寒霜袭来，本来就残破的芭蕉和和残荷看起来更加不堪。只有篱笆边的菊花，金黄色的花朵在清晨的阳光下看起来更加艳丽。用霜降之时，芭蕉的新折和荷叶的残败来反衬东篱菊的清绝耐寒。此诗赞赏菊花凌寒的品格。

　　整诗是借咏菊之耐寒傲冷逸清香亮霜景，自况言志的。

《咏菊》原文及赏析2

　　浅红淡白间深黄，簇簇新妆阵阵香。

　　无限枝头好颜色，可怜开不为重阳。

　　赏析/鉴赏

　　诗贵自然，“咏物以托物寄兴为上”（清·薛雪《一瓢诗话》），托物寄兴亦以自然为绝妙，自然天成是咏物诗的至境。丘浚作诗主张自然成文，反对用奇语异辞，认为“眼前景物口头语，便是诗家绝妙辞”（《答友人论诗》）。所以，他的诗大都写得自然清新，颇多天机自动天籁自鸣机趣。他的咏物诗也大多是“眼前景物口头语”的自然流露，并不刻意追求寄托，只是在有意无意之间托物寄兴，借景言情，似无寄托而寄托遥深，更是精彩绝妙，不同凡响。

　　这首诗作意与作者的《咏荔枝》诗同一机杼，正确理解全诗旨意的关键，也在于对“可怜”一句内涵的准确把握和理解。此句与“可怜生处是天涯”句的句法相同，用意也一样，“可怜”在这里也该作可爱解。意思是说不到重阳，海南菊花就开放得如此美好清芬，它的可爱之处，就在于不屑为应时而开供人观赏。这样理解，才契合实际情况与诗人精神。海南四季如春，花儿四季开放，不受节侯限制。诗人对此深有体会，称誉海南岛是四季春香的花岛，说：“海岛三千余里地，花朝二十四番风”，处处“春光晓色四时同”（《花岛春香》）。菊花反季节开放，正是四季如春的花岛春香的典型特征的真实写照。诗人通过对海南菊花反季节开放的动人景象的深情赞颂，热情讴歌了海南人民不趋时不媚俗的高洁品格和高贵情操。

　　咏物诗妙在神与物游，情与景谐，在不离不即之间使形似与神似浑然天成完美结合。丘浚的《咏菊》诗就是这样的杰作。

《咏菊》原文及赏析3

　　咏菊

　　一夜新霜著瓦轻，芭蕉新折败荷倾。

　　耐寒唯有东篱菊，金粟初开晓更清。

　　翻译

　　一夜过后，初降的寒霜轻轻地附在瓦上，使得芭蕉折断，荷叶倾倒。

　　耐寒的只有东边篱笆旁的菊花，它花蕊初开，让早晨多了一份清香。

　　注释

　　金粟：黄色的.花蕊。

　　赏析

　　初降的霜轻轻的附着在瓦上，芭蕉和荷花无法耐住严寒，或折断，或歪斜，惟有那东边篱笆附近的菊花，在寒冷中傲然而立，金粟般的花蕊初开让清晨更多了一丝清香。

　　夜里寒霜袭来，本来就残破的芭蕉和和残荷看起来更加不堪。只有篱笆边的菊花，金黄色的花朵在清晨的阳光下看起来更加艳丽。用霜降之时，芭蕉的新折和荷叶的残败来反衬东篱菊的清绝耐寒。此诗赞赏菊花凌寒的品格。

　　整诗是借咏菊之耐寒傲冷逸清香亮霜景，自况言志的。

《咏菊》原文及赏析3篇扩展阅读

——咏菊原文翻译及赏析5篇

咏菊原文翻译及赏析1

　　咏菊

　　无赖诗魔昏晓侵，绕篱欹石自沉音。

　　毫端蕴秀临霜写，口齿噙香对月吟。

　　满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心？

　　一从陶令评章后，千古高风说到今。

　　译文及注释

　　「翻译」

　　难以抑制的诗兴从早到晚把我纠缠，只好围绕着篱笆散步或倚在石头上独自低吟。

　　笔端蕴涵着智慧对着秋菊临摹，口齿中含着对秋菊的芳香对着月亮吟咏。

　　满纸书写的都是自己的愁怨，谁能透过片言只语理解自己内心的情愫呢？

　　自从陶潜写了咏菊以后秋菊的高尚品格一直被人称道。

　　「注释」

　　⑴无赖：无聊赖，无法可想。诗魔：佛教把人们有所欲求的念头都说成是魔，宣扬修心养性用以降魔。所以，白居易的《闲吟》诗说：“自从苦学空门法，销尽*生种种心；唯有诗魔降未得，每逢风月一闲吟。”后遂以诗魔来说诗歌创作冲动所带来的不得安宁的心情。昏晓侵：从早到晚地侵扰。

　　⑵欹：这里通作“倚”。沉音：心里默默地在念。

　　⑶毫端：笔端。蕴秀：藏着灵秀。“毫端蕴秀”是心头蕴秀的修辞说法。临霜写：对菊吟咏的修辞说法。临，即临摹、临帖之“临”。霜，非指白纸，乃指代菊，前已屡见。写，描绘。这里说吟咏。

　　⑷口齿噙香：噙，含着。香，修辞上兼因菊、人和诗句三者而言。

　　⑸素怨：即秋怨，与下句“秋心”成互文。秋叫“素秋”。“素”在这里不作*素解，却兼有贞白、高洁的含义。“素怨”、“秋心”皆借菊的孤傲抒自己的情怀。

　　⑹一从：自从。陶令：陶渊明（365—427），东晋诗人，字符亮，一说名潜字渊明。曾做过八十多天彭泽县令，所以称陶令。他喜欢菊，诗文中常写到。评章：鉴赏，议论。亦借说吟咏，如：评章风月。

　　⑺高风：高尚的品格。在这里并指陶与菊。自陶潜后，历来文人咏菊，或以“隐逸”为比，或以“君子”相称，或赞其不畏风霜，或叹其孤高自芳，而且总要提到陶渊明。

　　「赏析」

　　这首诗出现在《红楼梦》第三十八回《林潇湘魁夺菊花诗薛蘅芜讽和螃蟹咏》里。这是《海棠诗社》的第二次活动，也是贾府表面上处于最鼎盛的时期。此次活动，由史湘云和薛宝钗拟定题目，共十二道题目，限定七律，但不限韵，由宝玉、黛玉、宝钗、湘云、探春等五人自由选题。在这次吟诗比赛中，“蘅芜君”薛宝钗选了《忆菊》、《画菊》之后，“怡红公子”贾宝玉选了《访菊》和《种菊》两道诗题。“潇湘妃子”林黛玉选了其中三道诗题：《咏菊》、《问菊》和《菊梦》。其余五题分别由湘云和探春选得。只“有顿饭工夫，十二题已全，各自誊出来，都交与迎春，另拿了一张雪浪笺过来，一并誊录出来”。这首诗是在蘅芜君的《忆菊》、怡红公子的《访菊》和《种菊》，枕霞旧友史湘云的《对菊》、《供菊》之后，由潇湘妃子林黛玉写出的三首诗中的第一首。“众人看一首，赞一首，彼此称扬不已。李纨笑道： ‘等我从公评来。通篇看来，各有各人的警句。今日公评：<<咏菊>>第一，<<问菊>>第二，<<菊梦>>第三，题目新，诗也新，立意更新，恼不得要推潇湘妃子为魁了”。林黛玉可谓是囊括金、银、铜牌。“宝玉听说，喜的拍手叫"极是，极公道。"”

　　首联“无赖诗魔昏晓侵，绕篱欹石自沉音。”交代了诗作的时间、地点以及作者创作时的心情。潇湘妃子咏菊的时候跟一般人不同：“无赖诗魔昏晓侵，绕篱欹石自沉音。”一种强烈的创作冲动，象神魔附体似的，使得她从早到晚激动不已。，欲罢不能。创作灵感来了，她甚至不能*于闺房，只好绕过篱笆，来到假山旁边，斜靠在山石上，面对着菊花，专心致志地去构思、低吟。诗词来源于生活，来源于实践，来源于自然，来源于真实情感。这一句道尽了所有诗人的创作经验。不仅如此，还把诗人的兴奋、专心致志的艺术形象活灵活现地呈现出来了。潇湘妃子仅此一联就可足以技压群芳了。颔联“毫端蕴秀临霜写，口齿噙香对月吟。”胸有成竹，于是提起笔来，一泻千里，把赞美菊花的秀丽篇章写了出来。这还不够，还要对着天上的明月反复诵。可见，作者完全沉浸在完成诗作后的巨大幸福之中。接着，笔锋一转，颈联：“满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心。”又回到了林黛玉多愁善感的情绪之中：借颂扬菊花来抒发我愁怨的诗篇，又有谁能够理解我像素秋一样高洁的情怀呢？尾联“一从陶令*章后，千古高风说今。”这在诗词创作中叫“合”，于是又回到了咏菊的主题。自从陶渊明在诗歌中评说、赞扬菊花以后，千百年来菊花的不畏风霜、孤标自傲的高尚品格，一直为人们所仰慕，所传颂，直到今天。

　　在这首诗中，直接写到菊花的字句并不多。但意在诗外，功夫在诗外。这才是诗词创作中的佳品。在这里，不能不回顾曹雪芹自题《红楼梦》的一首绝句：“满纸荒唐言，一把辛酸泪。都云作者痴，谁解其中味。”这首绝句与林妹妹的这首诗，无论从语气上还是内容上，是何等的相似！这是巧合，还是曹雪芹故意为之，谁能读得懂？林黛玉的《咏菊》及其它诗词又有谁能读得懂它的真正含义？洋洋百余万言的《红楼梦》，两百余年来，多少人孜孜不倦地探讨和研究，又有谁能真正地理解？但是，无论如何，人们都会承认，在《红楼梦》林林总总的人物中，只有林妹妹的品质与菊花最为相符。在评选过程中，包括社长李纨在内的众姐妹们交口称赞颔联“毫端蕴秀临霜写，口齿噙香对月吟。”本也不错。因为这一联体现了林黛玉的才气与潇洒。但是，细细品来，窃以为末联“一从陶令*章后，千古高风说到今。”更具魅力，更意味深长！

　　余不禁叹曰：千行妃子悲凄泪，一块石头说到今！

　　这首诗以“咏菊”为题，所写的`是写菊花诗的情景。

　　首联“无赖诗魔昏晓侵，绕篱欹石自沉音”，紧扣诗题，描述了为写菊花诗，有如着魔了一般，从早到晚构思，绕篱欹石地推敲。只有苦心作诗的人才有此真切的体会。

　　颔联“毫端蕴秀临霜与，口角噙香对月吟”，俏丽、秀美，只有锦心秀口之人，才能写出如此精彩的诗句。

　　颈联“满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心”，诗中所题写的都是*素的哀怨，有谁能理解这感伤的心情呢？这分明是借“咏菊”在抒发诗人自己的情怀。也只有黛玉才如此多愁善感，又不被一些人理解。

　　尾联“一从陶令评章后，千古高风说到今”，菊花的高洁品格，自从受到诗人陶渊明的好评之后，一直被世人议论至今。陶渊明爱菊是出了名的，以此作结，可谓奇思妙想的神来之笔。

咏菊原文翻译及赏析2

　　原文：

　　咏菊

　　[唐代]白居易

　　一夜新霜着瓦轻，芭蕉新折败荷倾。

　　耐寒唯有东篱菊，金粟初开晓更清。

　　译文及注释：

　　初降的霜轻轻的附着在瓦上，芭蕉和荷花无法耐住严寒，或折断，或歪斜，惟有那东边篱笆附近的菊花，在寒冷中傲然而立，金粟般的花蕊初开让清晨更多了一丝清香。

　　夜里寒霜袭来，本来就残破的芭蕉和和残荷看起来更加不堪。只有篱笆边的菊花，金黄色的花朵在清晨的阳光下看起来更加艳丽。用霜降之时，芭蕉的新折和荷叶的残败来反衬东篱菊的清绝耐寒。此诗赞赏菊花凌寒的品格。

　　整诗是借咏菊之耐寒傲冷逸清香亮霜景，自况言志的。

咏菊原文翻译及赏析3

　　原文

　　浅红淡白间深黄，簇簇新妆阵阵香。

　　无限枝头好颜色，可怜开不为重阳。

　　翻译

　　 诗贵自然，“咏物以托物寄兴为上”（清·薛雪《一瓢诗话》），托物寄兴亦以自然为绝妙，自然天成是咏物诗的至境。丘浚作诗主张自然成文，反对用奇语异辞，认为“眼前景物口头语，便是诗家绝妙辞”（《答友人论诗》）。所以，他的诗大都写得自然清新，颇多天机自动天籁自鸣机趣。他的咏物诗也大多是“眼前景物口头语”的自然流露，并不刻意追求寄托，只是在有意无意之间托物寄兴，借景言情，似无寄托而寄托遥深，更是精彩绝妙，不同凡响。

　　这首诗作意与作者的《咏荔枝》诗同一机杼，正确理解全诗旨意的关键，也在于对“可怜”一句内涵的准确把握和理解。此句与“可怜生处是天涯”句的句法相同，用意也一样，“可怜”在这里也该作可爱解。意思是说不到重阳，海南菊花就开放得如此美好清芬，它的可爱之处，就在于不屑为应时而开供人观赏。这样理解，才契合实际情况与诗人精神。海南四季如春，花儿四季开放，不受节侯限制。诗人对此深有体会，称誉海南岛是四季春香的花岛，说：“海岛三千余里地，花朝二十四番风”，处处“春光晓色四时同”（《花岛春香》）。菊花反季节开放，正是四季如春的花岛春香的典型特征的真实写照。诗人通过对海南菊花反季节开放的动人景象的深情赞颂，热情讴歌了海南人民不趋时不媚俗的高洁品格和高贵情操。

　　咏物诗妙在神与物游，情与景谐，在不离不即之间使形似与神似浑然天成完美结合。丘浚的《咏菊》诗就是这样的杰作。

　　赏析

　　诗贵自然，“咏物以托物寄兴为上”（清·薛雪《一瓢诗话》），托物寄兴亦以自然为绝妙，自然天成是咏物诗的至境。丘浚作诗主张自然成文，反对用奇语异辞，认为“眼前景物口头语，便是诗家绝妙辞”（《答友人论诗》）。所以，他的诗大都写得自然清新，颇多天机自动天籁自鸣机趣。他的咏物诗也大多是“眼前景物口头语”的自然流露，并不刻意追求寄托，只是在有意无意之间托物寄兴，借景言情，似无寄托而寄托遥深，更是精彩绝妙，不同凡响。

　　这首诗作意与作者的《咏荔枝》诗同一机杼，正确理解全诗旨意的关键，也在于对“可怜”一句内涵的准确把握和理解。此句与“可怜生处是天涯”句的句法相同，用意也一样，“可怜”在这里也该作可爱解。意思是说不到重阳，海南菊花就开放得如此美好清芬，它的可爱之处，就在于不屑为应时而开供人观赏。这样理解，才契合实际情况与诗人精神。海南四季如春，花儿四季开放，不受节侯限制。诗人对此深有体会，称誉海南岛是四季春香的花岛，说：“海岛三千余里地，花朝二十四番风”，处处“春光晓色四时同”（《花岛春香》）。菊花反季节开放，正是四季如春的花岛春香的典型特征的真实写照。诗人通过对海南菊花反季节开放的动人景象的深情赞颂，热情讴歌了海南人民不趋时不媚俗的高洁品格和高贵情操。

　　咏物诗妙在神与物游，情与景谐，在不离不即之间使形似与神似浑然天成完美结合。丘浚的《咏菊》诗就是这样的杰作。

咏菊原文翻译及赏析4

　　原文

　　无赖诗魔昏晓侵，绕篱欹石自沉音。

　　毫端蕴秀临霜写，口齿噙香对月吟。

　　满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心？

　　一从陶令评章后，千古高风说到今。

　　翻译

　　译文

　　难以抑制的诗兴从早到晚把我纠缠，只好围绕着篱笆散步或倚在石头上独自低吟。

　　笔端蕴涵着智慧对着秋菊临摹，口齿中含着对秋菊的芳香对着月亮吟咏。

　　满纸书写的都是自己的愁怨，谁能透过片言只语理解自己内心的情愫呢？

　　自从陶潜写了咏菊以后秋菊的高尚品格一直被人称道。

　　注释

　　⑴无赖：无聊赖，无法可想。诗魔：佛教把人们有所欲求的念头都说成是魔，宣扬修心养性用以降魔。所以，白居易的《闲吟》诗说：“自从苦学空门法，销尽*生种种心；唯有诗魔降未得，每逢风月一闲吟。”后遂以诗魔来说诗歌创作冲动所带来的不得安宁的心情。昏晓侵：从早到晚地侵扰。

　　⑵欹：这里通作“倚”。沉音：心里默默地在念。

　　⑶毫端：笔端。蕴秀：藏着灵秀。“毫端蕴秀”是心头蕴秀的修辞说法。临霜写：对菊吟咏的修辞说法。临，即临摹、临帖之“临”。霜，非指白纸，乃指代菊，前已屡见。写，描绘。这里说吟咏。

　　⑷口齿噙香：噙，含着。香，修辞上兼因菊、人和诗句三者而言。

　　⑸素怨：即秋怨，与下句“秋心”成互文。秋叫“素秋”。“素”在这里不作*素解，却兼有贞白、高洁的含义。“素怨”、“秋心”皆借菊的孤傲抒自己的情怀。

　　⑹一从：自从。陶令：陶渊明（365—427），东晋诗人，字符亮，一说名潜字渊明。曾做过八十多天彭泽县令，所以称陶令。他喜欢菊，诗文中常写到。评章：鉴赏，议论。亦借说吟咏，如：评章风月。

　　⑺高风：高尚的品格。在这里并指陶与菊。自陶潜后，历来文人咏菊，或以“隐逸”为比，或以“君子”相称，或赞其不畏风霜，或叹其孤高自芳，而且总要提到陶渊明。

　　赏析

　　这首诗出现在《红楼梦》第三十八回《林潇湘魁夺菊花诗薛蘅芜讽和螃蟹咏》里。这是《海棠诗社》的第二次活动，也是贾府表面上处于最鼎盛的时期。此次活动，由史湘云和薛宝钗拟定题目，共十二道题目，限定七律，但不限韵，由宝玉、黛玉、宝钗、湘云、探春等五人自由选题。在这次吟诗比赛中，“蘅芜君”薛宝钗选了《忆菊》、《画菊》之后，“怡红公子”贾宝玉选了《访菊》和《种菊》两道诗题。“潇湘妃子”林黛玉选了其中三道诗题：《咏菊》、《问菊》和《菊梦》。其余五题分别由湘云和探春选得。只“有顿饭工夫,十二题已全,各自誊出来,都交与迎春,另拿了一张雪浪笺过来,一并誊录出来”。这首诗是在蘅芜君的《忆菊》、怡红公子的《访菊》和《种菊》，枕霞旧友史湘云的《对菊》、《供菊》之后，由潇湘妃子林黛玉写出的三首诗中的第一首。“众人看一首,赞一首,彼此称扬不已.李纨笑道: ‘等我从公评来.通篇看来,各有各人的警句.今日公评:<<咏菊>>第一,<<问菊>>第二,<<菊梦>>第三,题目新,诗也新,立意更新,恼不得要推潇湘妃子为魁了”。林黛玉可谓是囊括金、银、铜牌。“宝玉听说,喜的拍手叫"极是,极公道。"”

　　首联“无赖诗魔昏晓侵，绕篱欹石自沉音。”交代了诗作的时间、地点以及作者创作时的心情。潇湘妃子咏菊的时候跟一般人不同：“无赖诗魔昏晓侵，绕篱欹石自沉音.”一种强烈的创作冲动，象神魔附体似的，使得她从早到晚激动不已.，欲罢不能。创作灵感来了，她甚至不能*于闺房，只好绕过篱笆，来到假山旁边，斜靠在山石上，面对着菊花，专心致志地去构思、低吟。诗词来源于生活，来源于实践，来源于自然，来源于真实情感。这一句道尽了所有诗人的创作经验。不仅如此，还把诗人的兴奋、专心致志的艺术形象活灵活现地呈现出来了。潇湘妃子仅此一联就可足以技压群芳了。颔联“毫端蕴秀临霜写，口齿噙香对月吟。”胸有成竹，于是提起笔来，一泻千里，把赞美菊花的秀丽篇章写了出来。这还不够，还要对着天上的明月反复诵。可见，作者完全沉浸在完成诗作后的巨大幸福之中。接着，笔锋一转，颈联：“满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心。”又回到了林黛玉多愁善感的情绪之中：借颂扬菊花来抒发我愁怨的诗篇，又有谁能够理解我像素秋一样高洁的情怀呢？尾联“一从陶令*章后，千古高风说今。”这在诗词创作中叫“合”，于是又回到了咏菊的主题。自从陶渊明在诗歌中评说、赞扬菊花以后，千百年来菊花的不畏风霜、孤标自傲的高尚品格，一直为人们所仰慕，所传颂，直到今天。

　　在这首诗中，直接写到菊花的字句并不多。但意在诗外，功夫在诗外。这才是诗词创作中的佳品。在这里，不能不回顾曹雪芹自题《红楼梦》的一首绝句：“满纸荒唐言，一把辛酸泪。都云作者痴，谁解其中味。”这首绝句与林妹妹的这首诗，无论从语气上还是内容上，是何等的相似！这是巧合，还是曹雪芹故意为之，谁能读得懂？林黛玉的《咏菊》及其它诗词又有谁能读得懂它的真正含义？洋洋百余万言的《红楼梦》，两百余年来，多少人孜孜不倦地探讨和研究，又有谁能真正地理解？但是，无论如何，人们都会承认，在《红楼梦》林林总总的人物中，只有林妹妹的品质与菊花最为相符。在评选过程中，包括社长李纨在内的众姐妹们交口称赞颔联“毫端蕴秀临霜写，口齿噙香对月吟。”本也不错。因为这一联体现了林黛玉的才气与潇洒。但是，细细品来，窃以为末联“一从陶令*章后，千古高风说到今。”更具魅力，更意味深长！

　　余不禁叹曰：千行妃子悲凄泪，一块石头说到今！

　　这首诗以“咏菊”为题，所写的是写菊花诗的情景。

　　首联“无赖诗魔昏晓侵，绕篱欹石自沉音”，紧扣诗题，描述了为写菊花诗，有如着魔了一般，从早到晚构思，绕篱欹石地推敲。只有苦心作诗的人才有此真切的体会。

　　颔联“毫端蕴秀临霜与，口角噙香对月吟”，俏丽、秀美，只有锦心秀口之人，才能写出如此精彩的诗句。

　　颈联“满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心”，诗中所题写的都是*素的哀怨，有谁能理解这感伤的心情呢？这分明是借“咏菊”在抒发诗人自己的情怀。也只有黛玉才如此多愁善感，又不被一些人理解。

　　尾联“一从陶令评章后，千古高风说到今”，菊花的高洁品格，自从受到诗人陶渊明的好评之后，一直被世人议论至今。陶渊明爱菊是出了名的，以此作结，可谓奇思妙想的神来之笔。

咏菊原文翻译及赏析5

　　菩萨蛮·端午日咏盆中菊

　　薰风殿阁樱桃节，碧纱窗下沈檀爇。小扇引微凉，悠悠夏日长。

　　野人知趣甚，不向炎凉问。老圃好栽培，菊花五月开。

　　注释

　　薰风：和暖的风。指初夏时的东南风。

　　沈檀：用沉香木和檀木做的两种著名的熏香料。

　　爇：烧。

　　老圃：有经验的菜农。

　　注释

　　薰风：和暖的风。指初夏时的东南风。

　　沈（shěn）檀：用沉香木和檀木做的两种著名的熏香料。爇（ruò）：烧。

　　老圃：有经验的菜农。

　　鉴赏

　　词作于丁酉，道光十七年（1837年）五月五日端午，太清三十九岁。

　　这是一首咏花词。菊在秋季开放，但这里所咏的盆中菊在端午开放，词人在初夏欣赏到了秋季的花卉，自然格外欣喜。上片首先渲染盆中所菊所开放的夏日气候，“薰风殿阁樱桃节”，说温暖的南风吹满殿阁，樱桃也成熟了。“碧纱窗下沈檀爇”，屋内燃着驱暑的熏香。再以“小扇引微凉，悠悠夏日长”，凸写菊花开放时节。下片以“野人知趣甚，不向炎凉问”，写出因花开而洋溢欣喜之情。她在欣喜之余，唯有赞叹栽培它的花匠：“老圃好栽培，菊花五月开”。全词最后才说出这一“菊”字，而惊叹、欣喜之情灵动地展现在其中。

——《咏菊》原文及翻译赏析3篇

《咏菊》原文及翻译赏析1

　　咏菊

　　一夜新霜著瓦轻，芭蕉新折败荷倾。

　　耐寒唯有东篱菊，金粟初开晓更清。

　　翻译

　　一夜过后，初降的寒霜轻轻地附在瓦上，使得芭蕉折断，荷叶倾倒。

　　耐寒的只有东边篱笆旁的菊花，它花蕊初开，让早晨多了一份清香。

　　注释

　　金粟：黄色的花蕊。

　　赏析

　　初降的霜轻轻的附着在瓦上，芭蕉和荷花无法耐住严寒，或折断，或歪斜，惟有那东边篱笆附近的菊花，在寒冷中傲然而立，金粟般的花蕊初开让清晨更多了一丝清香。

　　夜里寒霜袭来，本来就残破的芭蕉和和残荷看起来更加不堪。只有篱笆边的菊花，金黄色的花朵在清晨的阳光下看起来更加艳丽。用霜降之时，芭蕉的新折和荷叶的残败来反衬东篱菊的清绝耐寒。此诗赞赏菊花凌寒的品格。

　　整诗是借咏菊之耐寒傲冷逸清香亮霜景，自况言志的。

《咏菊》原文及翻译赏析2

　　菩萨蛮·端午日咏盆中菊

　　薰风殿阁樱桃节，碧纱窗下沈檀爇。小扇引微凉，悠悠夏日长。

　　野人知趣甚，不向炎凉问。老圃好栽培，菊花五月开。

　　注释

　　薰风：和暖的风。指初夏时的东南风。

　　沈檀：用沉香木和檀木做的两种著名的熏香料。

　　爇：烧。

　　老圃：有经验的菜农。

　　注释

　　薰风：和暖的风。指初夏时的东南风。

　　沈（shěn）檀：用沉香木和檀木做的两种著名的熏香料。爇（ruò）：烧。

　　老圃：有经验的菜农。

　　鉴赏

　　词作于丁酉，道光十七年（1837年）五月五日端午，太清三十九岁。

　　这是一首咏花词。菊在秋季开放，但这里所咏的盆中菊在端午开放，词人在初夏欣赏到了秋季的花卉，自然格外欣喜。上片首先渲染盆中所菊所开放的夏日气候，“薰风殿阁樱桃节”，说温暖的南风吹满殿阁，樱桃也成熟了。“碧纱窗下沈檀爇”，屋内燃着驱暑的熏香。再以“小扇引微凉，悠悠夏日长”，凸写菊花开放时节。下片以“野人知趣甚，不向炎凉问”，写出因花开而洋溢欣喜之情。她在欣喜之余，唯有赞叹栽培它的花匠：“老圃好栽培，菊花五月开”。全词最后才说出这一“菊”字，而惊叹、欣喜之情灵动地展现在其中。

《咏菊》原文及翻译赏析3

　　咏菊

　　一夜新霜著瓦轻，芭蕉新折败荷倾。

　　耐寒唯有东篱菊，金粟初开晓更清。

　　翻译

　　一夜过后，初降的寒霜轻轻地附在瓦上，使得芭蕉折断，荷叶倾倒。

　　耐寒的只有东边篱笆旁的菊花，它花蕊初开，让早晨多了一份清香。

　　注释

　　金粟：黄色的花蕊。

　　赏析

　　初降的霜轻轻的附着在瓦上，芭蕉和荷花无法耐住严寒，或折断，或歪斜，惟有那东边篱笆附近的菊花，在寒冷中傲然而立，金粟般的花蕊初开让清晨更多了一丝清香。

　　夜里寒霜袭来，本来就残破的芭蕉和和残荷看起来更加不堪。只有篱笆边的菊花，金黄色的花朵在清晨的阳光下看起来更加艳丽。用霜降之时，芭蕉的新折和荷叶的残败来反衬东篱菊的清绝耐寒。此诗赞赏菊花凌寒的品格。

　　整诗是借咏菊之耐寒傲冷逸清香亮霜景，自况言志的。

——咏菊原文、翻译及赏析3篇

咏菊原文、翻译及赏析1

　　原文：

　　无赖诗魔昏晓侵，绕篱欹石自沉音。

　　毫端蕴秀临霜写，口齿噙香对月吟。

　　满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心？

　　一从陶令评章后，千古高风说到今。

　　译文及注释：

　　作者：佚名

　　译文

　　难以抑制的诗兴从早到晚把我纠缠，只好围绕着篱笆散步或倚在石头上独自低吟。

　　笔端蕴涵着智慧对着秋菊临摹，口齿中含着对秋菊的芳香对着月亮吟咏。

　　满纸书写的都是自己的愁怨，谁能透过片言只语理解自己内心的情愫呢？

　　自从陶潜写了咏菊以后秋菊的高尚品格一直被人称道。

　　注释

　　⑴无赖：无聊赖，无法可想。诗魔：佛教把人们有所欲求的念头都说成是魔，宣扬修心养性用以降魔。所以，白居易的《闲吟》诗说：“自从苦学空门法，销尽*生种种心；唯有诗魔降未得，每逢风月一闲吟。”后遂以诗魔来说诗歌创作冲动所带来的不得安宁的心情。昏晓侵：从早到晚地侵扰。

　　⑵欹：这里通作“倚”。沉音：心里默默地在念。

　　⑶毫端：笔端。蕴秀：藏着灵秀。“毫端蕴秀”是心头蕴秀的修辞说法。临霜写：对菊吟咏的修辞说法。临，即临摹、临帖之“临”。霜，非指白纸，乃指代菊，前已屡见。写，描绘。这里说吟咏。

　　⑷口齿噙香：噙，含着。香，修辞上兼因菊、人和诗句三者而言。

　　⑸素怨：即秋怨，与下句“秋心”成互文。秋叫“素秋”。“素”在这 里不作*素解，却兼有贞白、高洁的含义。“素怨”、“秋心”皆借菊的孤傲抒自己的情怀。

　　⑹一从：自从。陶令：陶渊明（365—427），东晋诗人，字符亮，一说名潜字渊明。曾做过八十多天彭泽县令，所以称陶令。他喜欢菊，诗文中常写到。评章：鉴赏，议论。亦借说吟咏，如：评章风月。

　　⑺高风：高尚的品格。在这里并指陶与菊。自陶潜后，历来文人咏菊，或以“隐逸”为比，或以“君子”相称，或赞其不畏风霜，或叹其孤高自芳，而且总要提到陶渊明。

　　赏析：

　　作者：佚名

　　这首诗出现在《红楼梦》第三十八回《林潇湘魁夺菊花诗 薛蘅芜讽和螃蟹咏》里。这是《海棠诗社》的第二次活动，也是贾府表面上处于最鼎盛的时期。此次活动，由史湘云和薛宝钗拟定题目，共十二道题目，限定七律，但不限韵，由宝玉、黛玉、宝钗、湘云、探春等五人自由选题。在这次吟诗比赛中，“蘅芜君”薛宝钗选了《忆菊》、《画菊》之后，“怡红公子”贾宝玉选了《访菊》和《种菊》两道诗题。“潇湘妃子”林黛玉选了其中三道诗题：《咏菊》、《问菊》和《菊梦》。其余五题分别由湘云和探春选得。只“有顿饭工夫, 十二题已全,各自誊出来,都交与迎春,另拿了一张雪浪笺过来,一并誊录出来”。这首诗是在蘅芜君的《忆菊》、怡红公子的《访菊》和《种菊》，枕霞旧友史湘云的《对菊》、《供菊》之后，由潇湘妃子林黛玉写出的三首诗中的第一首。“众人看一首,赞一首,彼此称扬不已.李纨笑道: ‘等我从公评来.通篇看来,各有各人的警句.今日公评:>第一,>第二,>第三,题目新,诗也新,立意更新,恼不得要推潇湘妃子为魁了”。林黛玉可谓是囊括金、银、铜牌。“ 宝玉听说,喜的拍手叫"极是,极公道。"”

　　首联“无赖诗魔昏晓侵，绕篱欹石自沉音。”交代了诗作的时间、地点以及作者创作时的心情。潇湘妃子咏菊的时候跟一般人不同：“无赖诗魔昏晓侵，绕篱欹石自沉音.”一种强烈的创作冲动，象神魔附体似的，使得她从早到晚激动不已.，欲罢不能。创作灵感来了，她甚至不能*于闺房，只好绕过篱笆，来到假山旁边，斜靠在山石上，面对着菊花，专心致志地去构思、低吟。诗词来源于生活，来源于实践，来源于自然，来源于真实情感。这一句道尽了所有诗人的创作经验。不仅如此，还把诗人的兴奋、专心致志的艺术形象活灵活现地呈现出来了。潇湘妃子仅此一联就可足以技压群芳了。颔联“毫端蕴秀临霜写，口齿噙香对月吟。”胸有成竹，于是提起笔来，一泻千里，把赞美菊花的秀丽篇章写了出来。这还不够，还要对着天上的明月反复诵。可见，作者完全沉浸在完成诗作后的"巨大幸福之中。接着，笔锋一转，颈联：“满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心。”又回到了林黛玉多愁善感的情绪之中：借颂扬菊花来抒发我愁怨的诗篇，又有谁能够理解我像素秋一样高洁的情怀呢？尾联“一从陶令*章后，千古高风说今。”这在诗词创作中叫“合”，于是又回到了咏菊的主题。自从陶渊明在诗歌中评说、赞扬菊花以后，千百年来菊花的不畏风霜、孤标自傲的高尚品格，一直为人们所仰慕，所传颂，直到今天。

　　在这首诗中，直接写到菊花的字句并不多。但意在诗外，功夫在诗外。这才是诗词创作中的佳品。在这里，不能不回顾曹雪芹自题《红楼梦》的一首绝句：“满纸荒唐言，一把辛酸泪。 都云作者痴，谁解其中味。”这首绝句与林妹妹的这首诗，无论从语气上还是内容上，是何等的相似！这是巧合，还是曹雪芹故意为之，谁能读得懂？林黛玉的《咏菊》及其它诗词又有谁能读得懂它的真正含义？洋洋百余万言的《红楼梦》，两百余年来，多少人孜孜不倦地探讨和研究，又有谁能真正地理解？但是，无论如何，人们都会承认，在《红楼梦》林林总总的人物中，只有林妹妹的品质与菊花最为相符。在评选过程中，包括社长李纨在内的众姐妹们交口称赞颔联“ 毫端蕴秀临霜写，口齿噙香对月吟。”本也不错。因为这一联体现了林黛玉的才气与潇洒。但是，细细品来，窃以为末联“一从陶令*章后，千古高风说到今。”更具魅力，更意味深长！

　　余不禁叹曰：千行妃子悲凄泪，一块石头说到今！

　　这首诗以“咏菊”为题，所写的是写菊花诗的情景。

　　首联“无赖诗魔昏晓侵，绕篱欹石自沉音”，紧扣诗题，描述了为写菊花诗，有如着魔了一般，从早到晚构思，绕篱欹石地推敲。只有苦心作诗的人才有此真切的体会。

　　颔联“毫端蕴秀临霜与，口角噙香对月吟”，俏丽、秀美，只有锦心秀口之人，才能写出如此精彩的诗句。

　　颈联“满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心”，诗中所题写的都是*素的哀怨，有谁能理解这感伤的心情呢？这分明是借“咏菊”在抒发诗人自己的情怀。也只有黛玉才如此多愁善感，又不被一些人理解。

　　尾联“一从陶令评章后，千古高风说到今”，菊花的高洁品格，自从受到诗人陶渊明的好评之后，一直被世人议论至今。陶渊明爱菊是出了名的，以此作结，可谓奇思妙想的神来之笔。

——咏雨原文翻译及赏析10篇

咏雨原文翻译及赏析1

　　咏雨

　　朝代：唐代

　　作者：李世民

　　原文

　　和气吹绿野，梅雨洒芳田。新流添旧涧，宿雾足朝烟。

　　雁湿行无次，花沾色更鲜。对此欣登岁，披襟弄五弦。

　　译文

　　远处的山峦笼罩着一片乌云，大雨倾盆而下，河水上涨。乌云低飞使半山腰一片昏暗，风吹雨斜撒满了山的曲折处。一串串雨滴如珍珠般滴下，又如珍珠般结在树叶上；大雨在如镜的湖面上泛起了一阵阵涟漪。柳丝在雨气中一片迷濛（或说迷濛的雨气使柳丝密密麻麻的分不出个来了），连绵的大雨如帘，风吹雨丝在空中织起了一片片罗幕。

　　注释

　　“罩”的意思为“覆盖、笼罩”，“罩云”的意思就是笼罩在天空中的乌云。“远岫”是指远处的峰峦。“岭腹”即半山腰；“岩阿”是指山的曲折处。“泫”的本义是“水珠下滴”；“泫丛”的意思是“一串串下滴的水珠”；“缔叶”是说“（雨滴）结在树叶上”。“起溜”是指河水泛起了一阵阵涟漪。“含吹”这两个字是唐代才有的词，见于唐代的诗文中，它的本意就是“风吹”。如唐．李峤的诗句：“青苹含吹转，紫蒂带波流。”（〈萍〉）也许是古人认为风是“风神”从嘴里吹出的一口气吧，所以把“风次”说成为“含吹”。

　　鉴赏

　　通过笔者的讲解，我想大家可以发现，唐太宗写的`这首诗，每一句就如一段动画，而整首诗又构成了一幅远近景色结合的动态的“山雨飘洒图”。各位读者可以看看本文所配的图片，这张图片用“珠缔叶”三个字就说明了，而“泫丛（一串串雨滴如珍珠般滴下）”的动态景象却看不到。换一句话说，笔者所找到的这张图片只是“泫丛珠缔叶”这个动画片中的一个画面。

　　这首诗还有一个写作特点是每句都包含了一个动词的片语，这些片语是罩云、喷雨、低飞、斜足、泫从、起溜、濛柳、含吹。这八个词把雨写活了，就好像是施雨龙王、推云童子、布风婆婆等天神在天上操控的那样。现在有些人不相信有神的存在，认为下雨是自然现象，其实就笔者个人在很浅的层次上所见，所谓的“自然”其实是不存在的，神在控制着一切。请各位读者权且相信有施雨龙王、推云童子、布风婆婆等天神的存在，并重新读一下这首诗，可能您会发现对诗的意境的理解和您刚开始读的时候不一样了。也许您会发现，万事万物在唐太宗的笔下都是活的，都是有生命的。也就是把大自然的神韵通过诗的形式描写出来了。

咏雨原文翻译及赏析2

　　昭君怨·咏荷上雨

　　朝代：宋代

　　作者：杨万里

　　原文：

　　午梦扁舟花底。香满两湖烟水。急雨打篷声。梦初惊。

　　却是池荷跳雨。散了真珠还聚。聚作水银窝。泻清波。

　　翻译：

　　夏日午眠，梦见荡舟西湖荷花间，满湖烟水迷茫、荷花氤氲清香扑鼻。突然如筛豆般的阵雨敲击船篷，发出“扑”、“扑”的声音，把我从西湖赏荷的梦境中惊醒。

　　以为是在西湖赏荷，却原来是在家中午休，遇急雨击池中荷叶把我惊醒，梦醒后观庭院荷池，急雨敲打荷叶，雨珠跳上跳下，晶莹的雨点忽聚忽散，散了如断线的珍珠，四处迸射，使人眼花缭乱，最后聚在叶心，像一窝泛波的水银，亮晶晶的。

　　赏析：

　　作者的词和诗一样，都善于描写事物的动态。钱钟书的《谈艺录》说：“以入画之景作画，宜诗之事赋诗，如铺锦增华，事半而功则倍，虽然，非拓境宇、启山林手也。诚斋、放翁，正当以此轩轾之。人所曾言，我善言之，放翁之与古为新也；人所未言，我能言之，诚斋之化生为熟也。放翁善写景，而诚斋擅写生。放翁如图画之工笔；诚斋则如摄影之快镜，兔起鹘落，鸢鱼跃，稍纵即逝而及其末逝，转瞬即改而当其未改，眼明手捷，踪矢蹑风，此诚斋之所独也。”象这首词明明题作“咏荷上雨”，一开始反从“午梦”入笔，起手便不同凡响。假如是梦见阴雨倒还罢了，谁知梦见的正是满湖烟雨，氤氲香气，作者正在这迷人的环境里荡舟花底。——这些描写好像跟主题风马牛不相及，其实是用西湖烟雨衬托庭院荷池：西湖的美景是公认的，那么词篇就已暗示给你，院中的雨荷有着同样的魅力。更何况梦中的香正是院池荷花的清香呢！散发的“梦初惊”后该是知道身在家中了，然而他却以为还在扁舟，因为他把荷上雨声误作成了雨打船篷声。这里描写已醒未醒的境界，既自然，又别致，而且更加缩短了西湖与院池的距离。“却是”以下完全离开梦境，并在上半阕已打好的基础上开始了对“荷上雨”的正面咏写。“池荷跳雨”指急雨敲打荷叶，雨珠跳上跳下的样子。接下去，作者把荷叶上面晶莹的雨点比作真珠，说这些真珠随着荷叶的跳动忽聚忽散，最后聚在叶心，就像一窝泛波的水银。这些描写动荡迷离，而且比喻新颖，都是“人所未言”者。再说，作者用变幻的.手法，把“稍纵即逝”“转瞬即改”的景象展现在读者面前，使词篇的形式同内容一样，活泼而不受羁绊，也体现了杨万里“活法”在抒情写景方面的特殊作用。

咏雨原文翻译及赏析3

　　原文：

　　咏雨

　　[唐代]李世民

　　罩云飘远岫，喷雨泛长河。

　　低飞昏岭腹，斜足洒岩阿。

　　泫丛珠缔叶，起熘镜图波。

　　濛柳添丝密，含吹织空罗。

　　译文及注释：

　　译文

　　笼罩在天空中的乌云飘去远处的峰峦，大雨倾盆而下，河水上涨。

　　乌云低飞使半山腰一片昏暗，风吹雨斜撒满了山的曲折处。

　　一串串雨滴落下，又如珍珠般结在树叶上；大雨在如镜的湖面上泛起了一阵阵涟漪。

　　柳丝在雨气中一片迷濛，连绵的大雨如帘，风吹雨丝在空中织起了一片片罗幕。

　　注释

　　罩云：的意思就是笼罩在天空中的乌云。

　　远岫：是指远处的峰峦。

　　喷雨：喷下雨。

　　岭腹：即半山腰。

　　斜足：斜脚。

　　岩阿：是指山的曲折处。

　　泫丛：一串串下滴的水珠。

　　缔叶：雨滴结在树叶上。

　　起熘：是指河水泛起了一阵阵涟漪。

　　含吹：这两个字是唐代才有的词，见于唐代的诗文中，它的本意就是“风吹”。

　　赏析：

　　这首发具体而形象地描绘了春雨体物精微，细腻生动，绘声绘形。别具风韵的咏雨发。

　　通过笔者的讲解，我想大家可以发现，唐太宗写的这首发，每一句就如一段动画，而整首发又构成了一幅远近景色结合的动态的“山雨飘洒图”。各位读者可以看看本文所配的图片，这张图片用“珠缔叶”三个字就说明了，而“泫丛（一串串雨滴如珍珠般滴下）”的动态景象却看不到。换一句话说，笔者所找到的这张图片只是“泫丛珠缔叶”这个动画片中的一个画面。

　　这首发还有一个写作特点是每句都包含了一个动词的片语，这些片语是罩云、喷雨、低飞、斜足、泫从、起熘、濛柳、含吹。这八个词把雨写活了，就好像是施雨龙王、推云童子、布风婆婆等天神在天上操控的那样。现在有些人不相信有神的存在，认为下雨是自然现象，其实就笔者个人在很浅的层次上所见，所谓的“自然”其实是不存在的，神在控制着一切。请各位读者权且相信有施雨龙王、推云童子、布风婆婆等天神的存在，并重新读一下这首发，可能您会发现对发的意境的理解和您刚开始读的时候不一样了。也许您会发现，万事万物在唐太宗的笔下都是活的，都是有生命的。也就是把大自然的神韵通过发的形式描写出来了。

咏雨原文翻译及赏析4

　　咏雨·其二原文：

　　和气吹绿野，梅雨洒芳田。新流添旧涧，宿雾足朝烟。

　　雁湿行无次，花沾色更鲜。对此欣登岁，披襟弄五弦。

　　译文

　　祥瑞之气吹遍绿野，及时的梅雨滋润着麦田。雨水使溪涧水骤涨；夜雾未消中早晨的炊烟在四处冉冉升起。大雁因湿重飞行次序都乱了，花朵带雨颜色却更加鲜艳。沛雨甘霖预示着丰年的到来，令人欣喜的敞开心怀弹弄五弦。

　　注释

　　“和气”，古人认为天地间阴气与阳气交合而成之气，万物由此“和气”而生；在古诗文中也常被引申指能导致吉利的祥瑞之气。“梅雨”本指初夏产生的阴雨天气。因时值梅子黄熟，故亦称黄梅天。“宿雾”即“夜雾”；“朝烟”指早晨的炊烟。“登岁”指丰年；“披襟”本谓敞开衣襟，本诗比喻心怀舒畅。“五弦”为古代乐器名，这种乐器是舜帝发明的，《礼记》、《史记》等很多典籍中都记载了：“昔者，舜作五弦之琴以歌南风”的事情。又据《新唐书．礼乐志》记载：“五弦如琵琶而小，北国所出，旧以木拨弹，乐工裴神符初以手弹。”裴神符是贞观时期著名的乐师，其五弦的演奏水*曾深受唐太宗赞赏，并被封为“太常乐工”；唐太宗亦喜弄五弦。 有学者认为此诗写于五月份。笔者认为此诗写于农历的三月初。诗中的“梅雨”应为“迎梅雨”。据明．李时珍《本草纲目．水一．雨水》记载：“梅雨或作霉雨，言其沾衣及物，皆生黑霉也。芒种后逢壬为入梅，小暑后逢壬为出梅。又以三月为迎梅雨，五月为送梅雨。”三月份为小麦的生长时期，此时雨水充足则有利于小麦的丰收。而农历五月初为小麦收成季节，此时再下雨反而不利于收割。

　　咏雨·其二鉴赏

　　*古代的皇帝都特别看重农业。新旧《唐书》及《贞观政要》中均记载了唐太宗非常关心农业的事迹。唐太宗每年都要参加春耕的大典，而且还常常亲耕于籍田，常去籍田中查看年景，决不因其他政事而耽误农时。*古代有一句农谚说：“春雨贵如油”；因此，唐太宗看到这场“梅雨”有利于农作物的.收成时，非常高兴的写了这首诗。

　　此诗前六句均写景物，用词生动且令人感觉诗中所描述的景象栩栩如生。尾联为抒发个人的情感。此诗还有一个艺术特点是每一句都流露出对这场及时雨的喜悦之情，但却通篇不用一个“喜”字。

　　这两诗除了尾联外，其余的联句都采用对仗的方式来写，不仅对仗工整，且音律和谐，读起来朗朗上口。在描写景物方面，把大自然的神韵通过诗句体现出来。笔者认为，古代名家写诗的技巧和方法，有时很难用几句话把它都讲明了，但往往我们在仔细赏读过后，常能意会出其中的神韵，并且有如饮甘泉的感觉。

咏雨原文翻译及赏析5

　　原文：

　　罩云飘远岫，喷雨泛长河。

　　低飞昏岭腹，斜足洒岩阿。

　　泫丛珠缔叶，起溜镜图波。

　　濛柳添丝密，含吹织空罗。

　　译文

　　远处的山峦笼罩着一片乌云，大雨倾盆而下，河水上涨。乌云低飞使半山腰一片昏暗，风吹雨斜撒满了山的曲折处。一串串雨滴如珍珠般滴下，又如珍珠般结在树叶上；大雨在如镜的湖面上泛起了一阵阵涟漪。柳丝在雨气中一片迷濛（或说迷濛的雨气使柳丝密密麻麻的分不出个来了），连绵的大雨如帘，风吹雨丝在空中织起了一片片罗幕。

　　注释

　　“罩”的意思为“覆盖、笼罩”，“罩云”的意思就是笼罩在天空中的乌云。“远岫”是指远处的峰峦。“岭腹”即半山腰；“岩阿”是指山的曲折处。“泫”的本义是“水珠下滴”；“泫丛”的意思是“一串串下滴的水珠”；“缔叶”是说“（雨滴）结在树叶上”。“起溜”是指河水泛起了一阵阵涟漪。“含吹”这两个字是唐代才有的词，见于唐代的诗文中，它的本意就是“风吹”。如唐．李峤的诗句：“青苹含吹转，紫蒂带波流。”（〈萍〉）也许是古人认为风是“风神”从嘴里吹出的一口气吧，所以把“风次”说成为“含吹”。

　　鉴赏

　　通过笔者的讲解，我想大家可以发现，唐太宗写的这首诗，每一句就如一段动画，而整首诗又构成了一幅远近景色结合的动态的“山雨飘洒图”。各位读者可以看看本文所配的图片，这张图片用“珠缔叶”三个字就说明了，而“泫丛（一串串雨滴如珍珠般滴下）”的动态景象却看不到。换一句话说，笔者所找到的这张图片只是“泫丛珠缔叶”这个动画片中的一个画面。

　　这首诗还有一个写作特点是每句都包含了一个动词的片语，这些片语是 罩云、喷雨、低飞、斜足、泫从、起溜、濛柳、含吹。这八个词把雨写活了，就好像是施雨龙王、推云童子、布风婆婆等天神在天上操控的那样。现在有些人不相信有神的存在，认为下雨是自然现象，其实就笔者个人在很浅的层次上所见，所谓的“自然”其实是不存在的，神在控制着一切。请各位读者权且相信有施雨龙王、推云童子、布风婆婆等天神的存在，并重新读一下这首诗，可能您会发现对诗的意境的理解和您刚开始读的时候不一样了。也许您会发现，万事万物在唐太宗的笔下都是活的，都是有生命的。也就是把大自然的神韵通过诗的形式描写出来了。

咏雨原文翻译及赏析6

　　咏雨

　　李世民〔唐代〕

　　罩云飘远岫，喷雨泛长河。

　　低飞昏岭腹，斜足洒岩阿。

　　泫丛珠缔叶，起溜镜图波。

　　濛柳添丝密，含吹织空罗。

　　译文

　　笼罩在天空中的乌云飘去远处的峰峦，大雨倾盆而下，河水上涨。乌云低飞使半山腰一片昏暗，风吹雨斜撒满了山的曲折处。一串串雨滴落下，又如珍珠般结在树叶上；大雨在如镜的湖面上泛起了一阵阵涟漪。柳丝在雨气中一片迷濛，连绵的大雨如帘，风吹雨丝在空中织起了一片片罗幕。

　　注释

　　罩云：的意思就是笼罩在天空中的乌云。远岫：是指远处的峰峦。喷雨：喷下雨。岭腹：即半山腰。斜足：斜脚。岩阿：是指山的曲折处。泫丛：一串串下滴的水珠。缔叶：雨滴结在树叶上。起溜：是指河水泛起了一阵阵涟漪。含吹：这两个字是唐代才有的词，见于唐代的诗文中，它的本意就是“风吹”。

　　赏析

　　这首诗具体而形象地描绘了春这体物精微，笔腻生动，绘声绘形。别具风韵的咏这诗。

　　通过笔者的讲解，我想大家可以发现，唐太宗写的这首诗，每一句就如一段动画，而整首诗又构成了一幅远近景色结合的动态的“山这飘洒图”。各位读者可以看看本文所配的图片，这张图片用“珠缔叶”三个字就说明了，而“泫丛（一串串这滴如珍珠般滴下）”的动态景象却看不到。换一句话说，笔者所找到的这张图片只是“泫丛珠缔叶”这个动画片中的一个画面。

　　这首诗还有一个写作特点是每句都包含了一个动词的片语，这些片语是罩云、喷这、低飞、斜足、泫从、起溜、濛柳、含吹。这八个词把这写活了，就好像是施这龙王、推云童子、布风婆婆等天神在天上神控的那样。现在有些人不相信有神的存在，认为下这是自然现象，其实就笔者个人在很浅的层次上所见，所谓的“自然”其实是不存在的，神在控制着一切。请各位读者权且相信有施这龙王、推云童子、布风婆婆等天神的存在，并重新读一下这首诗，可能您会发现对诗的意境的理解和您刚开始读的时候不一样了。也许您会发现，万事万物在唐太宗的笔下都是活的，都是有生命的。也就是把大自然的神韵通过诗的形式描写出来了。

　　李世民

　　唐太宗李世民（599年－649年），唐朝第二位皇帝，在位23年，年号贞观。名字取意“济世安民”，陇西成纪人（今甘肃天水市秦安县）。唐太宗李世民不仅是著名的政治家、军事家，还是一位书法家和诗人。唐太宗开创了著名的贞观之治，被各族人民尊称为天可汗，为后来唐朝全盛时期的开元盛世奠定了重要基础，为后世明君之典范。庙号太宗，谥号文武大圣大广孝皇帝，葬于昭陵。

咏雨原文翻译及赏析7

　　昭君怨·咏荷上雨

　　朝代：宋代

　　作者：杨万里

　　原文：

　　午梦扁舟花底。香满两湖烟水。急雨打篷声。梦初惊。

　　却是池荷跳雨。散了真珠还聚。聚作水银窝。泻清波。

　　翻译：

　　夏日午眠，梦见荡舟西湖荷花间，满湖烟水迷茫、荷花氤氲清香扑鼻。突然如筛豆般的阵雨敲击船篷，发出“扑”、“扑”的声音，把我从西湖赏荷的梦境中惊醒。

　　以为是在西湖赏荷，却原来是在家中午休，遇急雨击池中荷叶把我惊醒，梦醒后观庭院荷池，急雨敲打荷叶，雨珠跳上跳下，晶莹的雨点忽聚忽散，散了如断线的珍珠，四处迸射，使人眼花缭乱，最后聚在叶心，像一窝泛波的水银，亮晶晶的。

　　赏析：

　　作者的词和诗一样，都善于描写事物的.动态。钱钟书的《谈艺录》说：“以入画之景作画，宜诗之事赋诗，如铺锦增华，事半而功则倍，虽然，非拓境宇、启山林手也。诚斋、放翁，正当以此轩轾之。人所曾言，我善言之，放翁之与古为新也；人所未言，我能言之，诚斋之化生为熟也。放翁善写景，而诚斋擅写生。放翁如图画之工笔；诚斋则如摄影之快镜，兔起鹘落，鸢鱼跃，稍纵即逝而及其末逝，转瞬即改而当其未改，眼明手捷，踪矢蹑风，此诚斋之所独也。”象这首词明明题作“咏荷上雨”，一开始反从“午梦”入笔，起手便不同凡响。假如是梦见阴雨倒还罢了，谁知梦见的正是满湖烟雨，氤氲香气，作者正在这迷人的环境里荡舟花底。——这些描写好像跟主题风马牛不相及，其实是用西湖烟雨衬托庭院荷池：西湖的美景是公认的，那么词篇就已暗示给你，院中的雨荷有着同样的魅力。更何况梦中的香正是院池荷花的清香呢！散发的“梦初惊”后该是知道身在家中了，然而他却以为还在扁舟，因为他把荷上雨声误作成了雨打船篷声。这里描写已醒未醒的境界，既自然，又别致，而且更加缩短了西湖与院池的距离。“却是”以下完全离开梦境，并在上半阕已打好的基础上开始了对“荷上雨”的正面咏写。“池荷跳雨”指急雨敲打荷叶，雨珠跳上跳下的样子。接下去，作者把荷叶上面晶莹的雨点比作真珠，说这些真珠随着荷叶的跳动忽聚忽散，最后聚在叶心，就像一窝泛波的水银。这些描写动荡迷离，而且比喻新颖，都是“人所未言”者。再说，作者用变幻的手法，把“稍纵即逝”“转瞬即改”的景象展现在读者面前，使词篇的形式同内容一样，活泼而不受羁绊，也体现了杨万里“活法”在抒情写景方面的特殊作用。

咏雨原文翻译及赏析8

　　原文：

　　咏雨

　　唐代：李世民

　　罩云飘远岫，喷雨泛长河。

　　低飞昏岭腹，斜足洒岩阿。

　　泫丛珠缔叶，起溜镜图波。

　　濛柳添丝密，含吹织空罗。

　　译文：

　　罩云飘远岫，喷雨泛长河。

　　笼罩在天空中的乌云飘去远处的峰峦，大雨倾盆而下，河水上涨。

　　低飞昏岭腹，斜足洒岩阿。

　　乌云低飞使半山腰一片昏暗，风吹雨斜撒满了山的曲折处。

　　泫丛珠缔叶，起溜镜图波。

　　一串串雨滴落下，又如珍珠般结在树叶上；大雨在如镜的湖面上泛起了一阵阵涟漪。

　　濛柳添丝密，含吹织空罗。

　　柳丝在雨气中一片迷濛，连绵的大雨如帘，风吹雨丝在空中织起了一片片罗幕。

　　注释：

　　罩云飘远岫（xiù），喷雨泛长河。

　　罩云：的意思就是笼罩在天空中的乌云。远岫：是指远处的峰峦。喷雨：喷下雨。

　　低飞昏岭腹，斜足洒岩阿。

　　岭腹：即半山腰。斜足：斜脚。岩阿：是指山的曲折处。

　　泫丛珠缔（dì）叶，起溜镜图波。

　　泫丛：一串串下滴的水珠。缔叶：雨滴结在树叶上。起溜：是指河水泛起了一阵阵涟漪。

　　濛（méng）柳添丝密，含吹织空罗。

　　含吹：这两个字是唐代才有的词，见于唐代的诗文中，它的本意就是“风吹”。

　　赏析：

　　这首诗具体而形象地描绘了春雨体物精微，细腻生动，绘声绘形。别具风韵的咏雨诗。

　　通过笔者的讲解，我想大家可以发现，唐太宗写的这首诗，每一句就如一段动画，而整首诗又构成了一幅远近景色结合的.动态的“山雨飘洒图”。各位读者可以看看本文所配的图片，这张图片用“珠缔叶”三个字就说明了，而“泫丛（一串串雨滴如珍珠般滴下）”的动态景象却看不到。换一句话说，笔者所找到的这张图片只是“泫丛珠缔叶”这个动画片中的一个画面。

　　这首诗还有一个写作特点是每句都包含了一个动词的片语，这些片语是罩云、喷雨、低飞、斜足、泫从、起溜、濛柳、含吹。这八个词把雨写活了，就好像是施雨龙王、推云童子、布风婆婆等天神在天上操控的那样。现在有些人不相信有神的存在，认为下雨是自然现象，其实就笔者个人在很浅的层次上所见，所谓的“自然”其实是不存在的，神在控制着一切。请各位读者权且相信有施雨龙王、推云童子、布风婆婆等天神的存在，并重新读一下这首诗，可能您会发现对诗的意境的理解和您刚开始读的时候不一样了。也许您会发现，万事万物在唐太宗的笔下都是活的，都是有生命的。也就是把大自然的神韵通过诗的形式描写出来了。

咏雨原文翻译及赏析9

　　咏雨·其二原文：

　　和气吹绿野，梅雨洒芳田。新流添旧涧，宿雾足朝烟。

　　雁湿行无次，花沾色更鲜。对此欣登岁，披襟弄五弦。

　　译文

　　祥瑞之气吹遍绿野，及时的梅雨滋润着麦田。雨水使溪涧水骤涨；夜雾未消中早晨的炊烟在四处冉冉升起。大雁因湿重飞行次序都乱了，花朵带雨颜色却更加鲜艳。沛雨甘霖预示着丰年的到来，令人欣喜的敞开心怀弹弄五弦。

　　注释

　　“和气”，古人认为天地间阴气与阳气交合而成之气，万物由此“和气”而生；在古诗文中也常被引申指能导致吉利的祥瑞之气。“梅雨”本指初夏产生的阴雨天气。因时值梅子黄熟，故亦称黄梅天。“宿雾”即“夜雾”；“朝烟”指早晨的炊烟。“登岁”指丰年；“披襟”本谓敞开衣襟，本诗比喻心怀舒畅。“五弦”为古代乐器名，这种乐器是舜帝发明的，《礼记》、《史记》等很多典籍中都记载了：“昔者，舜作五弦之琴以歌南风”的事情。又据《新唐书．礼乐志》记载：“五弦如琵琶而小，北国所出，旧以木拨弹，乐工裴神符初以手弹。”裴神符是贞观时期著名的乐师，其五弦的演奏水*曾深受唐太宗赞赏，并被封为“太常乐工”；唐太宗亦喜弄五弦。 有学者认为此诗写于五月份。笔者认为此诗写于农历的三月初。诗中的“梅雨”应为“迎梅雨”。据明．李时珍《本草纲目．水一．雨水》记载：“梅雨或作霉雨，言其沾衣及物，皆生黑霉也。芒种后逢壬为入梅，小暑后逢壬为出梅。又以三月为迎梅雨，五月为送梅雨。”三月份为小麦的生长时期，此时雨水充足则有利于小麦的丰收。而农历五月初为小麦收成季节，此时再下雨反而不利于收割。

　　咏雨·其二鉴赏

　　*古代的皇帝都特别看重农业。新旧《唐书》及《贞观政要》中均记载了唐太宗非常关心农业的事迹。唐太宗每年都要参加春耕的大典，而且还常常亲耕于籍田，常去籍田中查看年景，决不因其他政事而耽误农时。*古代有一句农谚说：“春雨贵如油”；因此，唐太宗看到这场“梅雨”有利于农作物的收成时，非常高兴的写了这首诗。

　　此诗前六句均写景物，用词生动且令人感觉诗中所描述的景象栩栩如生。尾联为抒发个人的"情感。此诗还有一个艺术特点是每一句都流露出对这场及时雨的喜悦之情，但却通篇不用一个“喜”字。

　　这两诗除了尾联外，其余的联句都采用对仗的方式来写，不仅对仗工整，且音律和谐，读起来朗朗上口。在描写景物方面，把大自然的神韵通过诗句体现出来。笔者认为，古代名家写诗的技巧和方法，有时很难用几句话把它都讲明了，但往往我们在仔细赏读过后，常能意会出其中的神韵，并且有如饮甘泉的感觉。

咏雨原文翻译及赏析10

　　原文

　　罩云飘远岫，喷雨泛长河。低飞昏岭腹，斜足洒岩阿。

　　泫丛珠缔叶，起溜镜图波。濛柳添丝密，含吹织空罗。

　　译文

　　远处的山峦笼罩着一片乌云，大雨倾盆而下，河水上涨。乌云低飞使半山腰一片昏暗，风吹雨斜撒满了山的曲折处。一串串雨滴如珍珠般滴下，又如珍珠般结在树叶上；大雨在如镜的湖面上泛起了一阵阵涟漪。柳丝在雨气中一片迷濛（或说迷濛的雨气使柳丝密密麻麻的分不出个来了），连绵的大雨如帘，风吹雨丝在空中织起了一片片罗幕。

　　注释

　　“罩”的意思为“覆盖、笼罩”，“罩云”的意思就是笼罩在天空中的乌云。“远岫”是指远处的峰峦。“岭腹”即半山腰；“岩阿”是指山的曲折处。“泫”的本义是“水珠下滴”；“泫丛”的意思是“一串串下滴的水珠”；“缔叶”是说“（雨滴）结在树叶上”。“起溜”是指河水泛起了一阵阵涟漪。“含吹”这两个字是唐代才有的词，见于唐代的诗文中，它的本意就是“风吹”。如唐．李峤的诗句：“青苹含吹转，紫蒂带波流。”（〈萍〉）也许是古人认为风是“风神”从嘴里吹出的一口气吧，所以把“风次”说成为“含吹”。

　　赏析

　　通过笔者的讲解，我想大家可以发现，唐太宗写的这首诗，每一句就如一段动画，而整首诗又构成了一幅远近景色结合的动态的“山雨飘洒图”。各位读者可以看看本文所配的图片，这张图片用“珠缔叶”三个字就说明了，而“泫丛（一串串雨滴如珍珠般滴下）”的动态景象却看不到。换一句话说，笔者所找到的这张图片只是“泫丛珠缔叶”这个动画片中的一个画面。

　　这首诗还有一个写作特点是每句都包含了一个动词的片语，这些片语是罩云、喷雨、低飞、斜足、泫从、起溜、濛柳、含吹。这八个词把雨写活了，就好像是施雨龙王、推云童子、布风婆婆等天神在天上操控的那样。现在有些人不相信有神的存在，认为下雨是自然现象，其实就笔者个人在很浅的层次上所见，所谓的“自然”其实是不存在的，神在控制着一切。请各位读者权且相信有施雨龙王、推云童子、布风婆婆等天神的存在，并重新读一下这首诗，可能您会发现对诗的意境的理解和您刚开始读的时候不一样了。也许您会发现，万事万物在唐太宗的笔下都是活的，都是有生命的。也就是把大自然的神韵通过诗的形式描写出来了。

——《咏鹅》原文及翻译赏析3篇

《咏鹅》原文及翻译赏析1

　　鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。

　　白毛浮绿水，红掌拨清波。

　　古诗简介

　　《咏鹅》是唐代诗人骆宾王七岁时的作品。全诗共四句，分别写鹅的样子、游水时美丽的外形和轻盈的动作，表达了作者对鹅的喜爱之情。

　　翻译/译文

　　鹅呀，弯曲着脖子对天高歌。一身雪白的羽毛浮在绿水之上，用红色的脚掌拨动着清澈的水波。

　　注释

　　咏：用诗、词来叙述或描写某一事物。咏鹅：用诗词来赞美鹅。

　　项：颈的后部。这里指鹅的脖子。

　　掌：诗中指鹅的脚掌。

　　拨：划动，拨开。

　　赏析/鉴赏

　　鉴赏一：

　　骆宾王是唐朝著名文学家，“初唐四杰”之一，他小时候就很喜欢学习，7岁时就能写诗作文。正因为这个原因，家中的一些客人来了之后，都爱试试他的才艺。

　　有一次，家中远道而来的一位客人，对这个乳臭未干的小儿能作诗，不太相信，就问他：“听说你会作诗，是真的么？”小宾王一听，有些生气：“这还有假，你请出题吧。”客人心想：这娃娃口气不小，大概是真有些学识，何不出一题考考他呢？于是就说：“那我就出个题目，看你能不能做出来？”

　　小宾王毫不胆怯的回答道：“可以，什么题目？”客人四下一看，见池中几只白鹅在戏水玩耍，说：“就已这鹅为题吧！”小宾王对客人挑剔的口气，有些不满，正想露一手，于是点点头，思索片刻，便高声吟诵出了《咏鹅一诗》：

　　鹅，鹅，鹅，曲项向天歌，

　　白毛浮绿水，红掌拨清波。

　　鉴赏二：

　　《咏鹅》相传是骆宾王在七岁时写的一首诗，这是一首咏物诗。这首千古流传的诗歌，没有什么深刻的思想内涵和哲理，而是以清新欢快的.语言，抓住事物（鹅）的突出特征来进行描写。写得自然、真切、传神。

　　开头的“鹅、鹅、鹅”不只是模拟鹅的叫声，而且把思维的那种跃动表现出来，融为一体。小诗人用三个“鹅”字道出鹅由远至近的欢叫声，让人渐渐看清它“曲项”的外形和“向天歌”的得意神态，再写鹅在水中嬉戏时有声有色的情景。表现小诗人细微入神的观察力。

　　小作者通过白描的手法，简单的略加勾勒，鹅的鲜明形象就脱颖而出。“曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨清波。”一幅可爱的动态的形象。

　　鉴赏三：

　　诗中，小作者从自己的角度、自己的心态，去理解和观察鹅，用了拟人的手法，如把鹅的叫声说成是“歌”等。同时也把色彩的对比，也就是事物的特征表现传达的丰富和全面。“白毛”、“绿水”、“红掌”、“清波”，相映。

　　首句连用三个“鹅”字，表达了诗人对鹅十分喜爱之情。这三个“鹅”字，可以理解为孩子听到鹅叫了三声，也可以理解为孩子看到鹅在水中嬉戏，十分欣喜，高兴地连呼三声“鹅、鹅、鹅”。

　　次句“曲项向天歌”，描写鹅鸣叫的神态。“曲项”二字形容鹅向天高歌之态，十分确切。鹅的高歌与鸡鸣不同，鸡是引颈长鸣，鹅是曲项高歌。

　　三、四句写鹅游水嬉戏的情景：“白毛浮绿水，红掌拨清波。”“浮”“拨”两个动词生动地表现了鹅游水嬉戏的姿态。“白毛”“红掌”“绿水”等几个色彩鲜艳的词组给人以鲜明的视觉形象。鹅白毛红掌，浮在清水绿波之上，两下互相映衬，构成一幅美丽的“白鹅嬉水图”，表现出儿童时代的骆宾王善于观察事物的能力。

　　无论从什么角度和方面看，在艺术上，这首诗都是堪称一绝的。

《咏鹅》原文及翻译赏析2

　　鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。

　　白毛浮绿水，红掌拨清波。

　　古诗简介

　　《咏鹅》是唐代诗人骆宾王七岁时的作品。全诗共四句，分别写鹅的样子、游水时美丽的外形和轻盈的动作，表达了作者对鹅的喜爱之情。

　　翻译/译文

　　鹅呀，弯曲着脖子对天高歌。一身雪白的羽毛浮在绿水之上，用红色的脚掌拨动着清澈的水波。

　　注释

　　咏：用诗、词来叙述或描写某一事物。咏鹅：用诗词来赞美鹅。

　　项：颈的后部。这里指鹅的脖子。

　　掌：诗中指鹅的脚掌。

　　拨：划动，拨开。

　　赏析/鉴赏

　　鉴赏一：

　　骆宾王是唐朝著名文学家，“初唐四杰”之一，他小时候就很喜欢学习，7岁时就能写诗作文。正因为这个原因，家中的一些客人来了之后，都爱试试他的才艺。

　　有一次，家中远道而来的一位客人，对这个乳臭未干的小儿能作诗，不太相信，就问他：“听说你会作诗，是真的么？”小宾王一听，有些生气：“这还有假，你请出题吧。”客人心想：这娃娃口气不小，大概是真有些学识，何不出一题考考他呢？于是就说：“那我就出个题目，看你能不能做出来？”

　　小宾王毫不胆怯的回答道：“可以，什么题目？”客人四下一看，见池中几只白鹅在戏水玩耍，说：“就已这鹅为题吧！”小宾王对客人挑剔的口气，有些不满，正想露一手，于是点点头，思索片刻，便高声吟诵出了《咏鹅一诗》：

　　鹅，鹅，鹅，曲项向天歌，

　　白毛浮绿水，红掌拨清波。

　　鉴赏二：

　　《咏鹅》相传是骆宾王在七岁时写的一首诗，这是一首咏物诗。这首千古流传的诗歌，没有什么深刻的思想内涵和哲理，而是以清新欢快的语言，抓住事物（鹅）的突出特征来进行描写。写得自然、真切、传神。

　　开头的“鹅、鹅、鹅”不只是模拟鹅的叫声，而且把思维的那种跃动表现出来，融为一体。小诗人用三个“鹅”字道出鹅由远至近的欢叫声，让人渐渐看清它“曲项”的外形和“向天歌”的得意神态，再写鹅在水中嬉戏时有声有色的情景。表现小诗人细微入神的观察力。

　　小作者通过白描的手法，简单的略加勾勒，鹅的鲜明形象就脱颖而出。“曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨清波。”一幅可爱的动态的形象。

　　鉴赏三：

　　诗中，小作者从自己的角度、自己的心态，去理解和观察鹅，用了拟人的手法，如把鹅的叫声说成是“歌”等。同时也把色彩的对比，也就是事物的特征表现传达的丰富和全面。“白毛”、“绿水”、“红掌”、“清波”，相映。

　　首句连用三个“鹅”字，表达了诗人对鹅十分喜爱之情。这三个“鹅”字，可以理解为孩子听到鹅叫了三声，也可以理解为孩子看到鹅在水中嬉戏，十分欣喜，高兴地连呼三声“鹅、鹅、鹅”。

　　次句“曲项向天歌”，描写鹅鸣叫的神态。“曲项”二字形容鹅向天高歌之态，十分确切。鹅的高歌与鸡鸣不同，鸡是引颈长鸣，鹅是曲项高歌。

　　三、四句写鹅游水嬉戏的情景：“白毛浮绿水，红掌拨清波。”“浮”“拨”两个动词生动地表现了鹅游水嬉戏的姿态。“白毛”“红掌”“绿水”等几个色彩鲜艳的词组给人以鲜明的视觉形象。鹅白毛红掌，浮在清水绿波之上，两下互相映衬，构成一幅美丽的“白鹅嬉水图”，表现出儿童时代的骆宾王善于观察事物的能力。

　　无论从什么角度和方面看，在艺术上，这首诗都是堪称一绝的。

《咏鹅》原文及翻译赏析3

　　咏鹅原文：

　　鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。

　　白毛浮绿水，红掌拨清波。

　　咏鹅译文及注释

　　译文

　　白天鹅啊白天鹅，脖颈弯弯，向天欢叫。

　　洁白的羽毛，漂浮在碧绿水面；红红的脚掌，拨动着清清水波。

　　注释

　　1、曲项：弯着脖子。歌：长鸣。

　　2、拨：划动。

　　咏鹅赏析

　　诗的第一句连用三个“鹅’字，这种反复咏唱方法的使用，表达了诗人对鹅的热爱，增强了感情上的效果。

　　第二句写鹅鸣叫的神态，给人以声声入耳之感。鹅的.声音高亢嘹亮，一个“曲”字，把鹅伸长脖子，而且仰头弯曲着嘎嘎嘎地朝天长鸣的形象写得十分生动。这句先写所见，再写所听，极有层次。

　　以上是写鹅在陆地上行进中的情形，下面两句则写鹅群到水中悠然自得游泳的情形。小诗人用一组对偶句，着重从色彩方面来铺叙鹅群戏水的情况。鹅儿的毛是白的，而江水却是绿的，“白”“绿”对照，鲜明耀眼，这是当句对；同样，鹅掌是红的，而水波是青的，“红”“青”映衬，十分艳丽，这也是当句对。而两句中又“白”“红”相对，“绿”“青”相对，这是上下对。这样，回环往复，都是对仗，其妙无穷。

　　在这组对偶句中，动词的使用也恰到好处。“浮”字说明鹅儿在水中悠然自得，一动不动。“拨”字则说明鹅儿在水中用力划水，以致掀起了水波。这样，动静相生，写出了一种变化美。

——《咏白海棠》原文及赏析3篇

《咏白海棠》原文及赏析1

　　金缕曲·咏白海棠

　　洞户深深掩。笑世间、浓脂腻粉，那般妆点。

　　认取朦胧明月下，不许东风偷飐。

　　偏触动、词人系念。

　　昨日微阴今日雨，好春光有限无馀欠。

　　肯为我，一时暂。

　　冰绡雾縠谁烘染？爱依依、柔条照水，靓妆清艳。

　　墙角绿阴栏外影，印上芸窗冰簟。

　　隔一片、清阴暗澹。

　　不是封姨情太薄，是盈盈树底魂难忏。

　　春欲暮，易生感。

　　注释

　　飐：吹动。

　　系念：挂念。

　　好春光有限无馀欠：意思是春光虽是有限的，但现在，它却尽情表现出来了。

　　暂：停下脚步。

　　冰绡：透明如冰的绡纱。绡，生丝织成的薄纱。雾縠，阵阵的雾气。縠是一种纱皱形状，此处形容雾。

　　爱依依：依依可爱。

　　柔条：嫩枝，柔软的枝条。

　　靓妆：秀丽的装扮，光彩照人。

　　芸窗：即窗子。芸是形容它有香气。

　　冰簟：竹席。

　　澹：同“淡”。

　　封姨：古代神话中的风神。

　　盈盈：满。

　　魂难忏：魂系梦绕地留恋春光。忏，悔。

　　注释

　　飐：吹动。

　　系念：挂念。

　　好春光有限无馀欠：意思是春光虽是有限的，但现在，它却尽情表现出来了。

　　暂：停下脚步。

　　冰绡：透明如冰的绡纱。绡，生丝织成的薄纱。

　　雾縠，阵阵的雾气。縠是一种纱皱形状，此处形容雾。

　　爱依依：依依可爱。

　　柔条：嫩枝，柔软的枝条。

　　靓妆：秀丽的装扮，光彩照人。

　　芸窗：即窗子。芸是形容它有香气。

　　冰簟：竹席。

　　澹：同“淡”。

　　封姨：古代神话中的风神。

　　盈盈：满。

　　魂难忏：魂系梦绕地留恋春光。忏，悔。

　　赏析

　　上片开首，作者采用用对比的手法说：“洞户深深掩。笑世间、浓脂腻粉，那般妆点。”描写那白海棠的可爱，说它素洁的淡妆，是不以浓妆艳抹为美的。此处特点是词人用了拟人化的口吻，同时这里也映射、批评了世俗的审美。随即词人又赞美白海棠“认取朦胧明月下，不许东风偷飐”。说它不欲白日中在东风拨动下搔首弄姿，招惹狂蜂浪蝶。在朦胧明月下，尤其展示了它的美。桃李无言，下自成蹊，它“偏触动、词人系念”。词中对白海棠的赞美，表现了词人与世俗的审美倾向的不同。词人又感叹如观赏到白海棠的开放一样，“好春光”是不多的。而“昨日微阴今日雨”，是词人希望天公能够为自己多留一些明媚的时光，哪怕是仅如片刻的“一时暂”，这是词人对春的留恋。

　　下片，词境又进一步扩展，而以“冰绡雾縠”句为过渡。这里词人用丝绸织品的美丽，来比喻白海棠开放时的美丽春光，衬托白海棠。问“谁烘染”，实际是用疑问来赞叹花被烘染得更美。这春光如一副画一般。下面就是这画面的描述：“爱依依、柔条照水，靓妆清艳。”水边的柳条，依依映照，一片光彩美丽。还有“墙角绿阴栏外影”，这影子照射在芸窗上，照射到床席上。中间，还有被什么隔开的`一片“清阴暗澹”，等等。这里词人解答了自己过片所提出的“谁烘染”的疑问。词人对于“烘染”着白海棠的一片春花，作了尽情的渲染。当然，这些都是词人审美欣赏的表现。作为同时也擅长绘画的词人，在整首作品中，也表现着词中有画的特点。最后，词人又未免感伤地说：“不是封姨情太薄，是盈盈树底魂难忏。”白海棠开在晚春，这时，树木已盈盈茂盛，花魂却难以挽留了，而不能怪是封姨鼓风，吹折了它。对于词主人公来说，也触景生情，故发出了“春欲暮，易生感”的喟叹。

《咏白海棠》原文及赏析2

　　金缕曲·咏白海棠

　　洞户深深掩。笑世间、浓脂腻粉，那般妆点。

　　认取朦胧明月下，不许东风偷飐。

　　偏触动、词人系念。

　　昨日微阴今日雨，好春光有限无馀欠。

　　肯为我，一时暂。

　　冰绡雾縠谁烘染？爱依依、柔条照水，靓妆清艳。

　　墙角绿阴栏外影，印上芸窗冰簟。

　　隔一片、清阴暗澹。

　　不是封姨情太薄，是盈盈树底魂难忏。

　　春欲暮，易生感。

　　注释

　　飐：吹动。

　　系念：挂念。

　　好春光有限无馀欠：意思是春光虽是有限的，但现在，它却尽情表现出来了。

　　暂：停下脚步。

　　冰绡：透明如冰的绡纱。绡，生丝织成的薄纱。雾縠，阵阵的雾气。縠是一种纱皱形状，此处形容雾。

　　爱依依：依依可爱。

　　柔条：嫩枝，柔软的枝条。

　　靓妆：秀丽的装扮，光彩照人。

　　芸窗：即窗子。芸是形容它有香气。

　　冰簟：竹席。

　　澹：同“淡”。

　　封姨：古代神话中的风神。

　　盈盈：满。

　　魂难忏：魂系梦绕地留恋春光。忏，悔。

　　注释

　　飐：吹动。

　　系念：挂念。

　　好春光有限无馀欠：意思是春光虽是有限的，但现在，它却尽情表现出来了。

　　暂：停下脚步。

　　冰绡：透明如冰的绡纱。绡，生丝织成的薄纱。

　　雾縠，阵阵的雾气。縠是一种纱皱形状，此处形容雾。

　　爱依依：依依可爱。

　　柔条：嫩枝，柔软的枝条。

　　靓妆：秀丽的装扮，光彩照人。

　　芸窗：即窗子。芸是形容它有香气。

　　冰簟：竹席。

　　澹：同“淡”。

　　封姨：古代神话中的风神。

　　盈盈：满。

　　魂难忏：魂系梦绕地留恋春光。忏，悔。

　　赏析

　　上片开首，作者采用用对比的手法说：“洞户深深掩。笑世间、浓脂腻粉，那般妆点。”描写那白海棠的可爱，说它素洁的淡妆，是不以浓妆艳抹为美的。此处特点是词人用了拟人化的口吻，同时这里也映射、批评了世俗的审美。随即词人又赞美白海棠“认取朦胧明月下，不许东风偷飐”。说它不欲白日中在东风拨动下搔首弄姿，招惹狂蜂浪蝶。在朦胧明月下，尤其展示了它的美。桃李无言，下自成蹊，它“偏触动、词人系念”。词中对白海棠的赞美，表现了词人与世俗的审美倾向的不同。词人又感叹如观赏到白海棠的开放一样，“好春光”是不多的。而“昨日微阴今日雨”，是词人希望天公能够为自己多留一些明媚的时光，哪怕是仅如片刻的“一时暂”，这是词人对春的留恋。

　　下片，词境又进一步扩展，而以“冰绡雾縠”句为过渡。这里词人用丝绸织品的美丽，来比喻白海棠开放时的美丽春光，衬托白海棠。问“谁烘染”，实际是用疑问来赞叹花被烘染得更美。这春光如一副画一般。下面就是这画面的描述：“爱依依、柔条照水，靓妆清艳。”水边的柳条，依依映照，一片光彩美丽。还有“墙角绿阴栏外影”，这影子照射在芸窗上，照射到床席上。中间，还有被什么隔开的一片“清阴暗澹”，等等。这里词人解答了自己过片所提出的“谁烘染”的疑问。词人对于“烘染”着白海棠的一片春花，作了尽情的渲染。当然，这些都是词人审美欣赏的表现。作为同时也擅长绘画的词人，在整首作品中，也表现着词中有画的特点。最后，词人又未免感伤地说：“不是封姨情太薄，是盈盈树底魂难忏。”白海棠开在晚春，这时，树木已盈盈茂盛，花魂却难以挽留了，而不能怪是封姨鼓风，吹折了它。对于词主人公来说，也触景生情，故发出了“春欲暮，易生感”的喟叹。

《咏白海棠》原文及赏析3

　　咏白海棠

　　秋容浅淡映重门，七节攒成雪满盆。

　　出浴太真冰作影，捧心西子玉为魂。

　　晓风不散愁千点，宿雨还添泪一痕。

　　独倚画栏如有意，清砧怨笛送黄昏。

　　注释

　　（1）秋容：指白海棠花,“秋”点明花开的季节,“容”用拟人的手法喻其美好。

　　（2）攒：簇聚。“七节攒成”是说花在枝上层层而生，开得很繁盛。雪，喻花。

　　（3）出浴太真：杨贵妃，字玉环，号太真，为唐玄宗所宠，曾赐浴华清池。白居易《长恨歌》中写到她肤如“凝脂”、“娇无力”，所以借以说海棠花的柔媚，又兼以玄宗在沉香亭召贵妃事为出典。玄宗曾笑其“鬓乱钗横，不能再拜”的醉态说：“岂妃子醉，直海棠睡未足耳。”见宋人释惠洪《冷斋夜话》。

　　（4）捧心西子：西子，即西施，春秋时越国的美女。相传西施心痛时“捧心而颦（皱眉）”，样子很好看，见《庄子·天运》。亦以此喻海棠之美。[2]宋人赋海棠词中时有以杨贵妃、西施并举的，如辛弃疾《贺新郎》、马庄父《水龙吟》等皆是。

　　（5）愁千点：指花如含愁，因花繁而用“千点”。

　　（6）宿雨：经夜之雨。

　　（7）独倚画栏：指花孤苦，以花喻人。

　　（8）清砧怨笛：砧，捣衣石。古时常秋夜捣衣，诗词中多借以写妇女思念丈夫的愁怨。怨笛也与悲感离别有关。

　　赏析

　　贾宝玉的诗中间二联可以看作对薛宝钗、林黛玉的评价和态度。薛宝钗曾被贾宝玉比喻为杨贵妃，则“冰作影”正写出了服用“冷香丸”的“雪”姑娘其内心冷漠无情恰如“冰”人。“病如西子胜三分”的林黛玉以“玉为魂”，恰说明了宝玉心中的林妹妹纤瑕不染，分外清高。从宝玉对二人截然不同的两种态度中可以知道，宝玉心中只有黛玉才是志同道合的知心人。“晓风结愁”，“宿雨添泪”，表面上是在写海棠，实际却是写黛玉寄人篱下的愁苦心境，以至最终的芳华早逝。“独倚画栏”，“清砧怨笛”是写宝玉在黛玉死后的孤苦心境，是对这份凄美爱情的祭奠。

　　特别值得读者注意的是，这些诗多半都“寄兴寓情”，而作者擅用隐语，往往让诗与人物的情感，故事的背景，甚至是最终的归宿都密切相关。凡此种种，要使每一首诗都多方关合、左右逢源，必须经作者惨澹经营、匠心独运，才能臻于完美的境地。

——《问菊》原文及翻译赏析3篇

《问菊》原文及翻译赏析1

　　欲讯秋情众莫知，喃喃负手叩东篱。

　　孤标傲世偕谁隐，一样花开为底迟？

　　圃露庭霜何寂寞，鸿归蛩病可相思？

　　休言举世无谈者，解语何妨片语时。

　　古诗简介

　　《问菊》是清代小说家曹雪芹所作的七言律诗，是《红楼梦》第三十八回林黛玉所作菊花诗。首联以东篱访问秋情点题，符合了“问菊”的主题。“喃喃”二字情态毕现。颔联“孤标傲世偕谁隐”一句，俨然就是林黛玉的写照。颈联烘托渲染菊花生长的凄清环境，“寂寞”、“相思”四字又最能点示出林黛玉的内心活动。末联是在菊花中寻求精神寄托之意。这首诗深沉地揭示了诗人的精神世界的，单就律诗的格律而言，这首诗是确有可推敲之处的，有的对仗不够工稳。此诗用拟人手法视秋菊为知己并与之谈心，赞美菊花的“孤标傲世”的高洁风格，实际上也正是诗人的自我评价。

　　翻译

　　想要打问秋天的消息却没有人知晓，我只好背着手轻声地询问东篱：

　　你的品格如此孤高傲世，又有谁能够和你一同隐居，同样都是花而你为什么又开放得这么晚？

　　落满霜露的庭院和园圃多么寂寞，鸿雁南飞蟋蟀低吟你是否相思。

　　且不要说整个世间没有能够和你谈论的人，你如果懂得人的话语不妨和我小叙片刻。

　　注释

　　秋情：即中间两联所问到的那种思想情怀。因“众莫知”而唯有菊可认作知己，故问之。

　　喃喃：不停地低声说话。负手：把两手交放在背后，是有所思的样子。叩：询问。东篱：指代菊。

　　孤标：孤高的品格。标，标格。偕：同……一起。

　　为底：为什么这样。底，何。

　　圃露庭霜：落满霜露的园圃和庭院。互文的修辞手法。

　　鸿归：大雁南飞。蛩病：蟋蟀将要死去。可：是不是。雁、虱、菊都是拟人写法。

　　举世：整个世问，整个社会。

　　解语：能说话。在这里的意思是如果花能说话的话。拟人的修辞手法。语出王仁裕《开元天宝遗事》中唐玄宗把贵妃比作“解语花”事。片时：短暂的时间。南朝江总《闺怨篇》：“愿君关山及早度，念妾桃李片时妍。”

　　创作背景

　　曹雪芹将《问菊》写在了《红楼梦》第三十八回《林潇湘魁夺菊花诗 薛蘅芜讽和螃蟹咏》里。这回描绘贾府表面上处于最鼎盛的时期。此次活动，由史湘云和薛宝钗拟定题目，共十二道题目，限定七律，但不限韵，由宝玉、黛玉、宝钗、湘云、探春等五人自由选题。这回作者让林黛玉选了其中三道诗题：《咏菊》、《问菊》和《菊梦》。在黛玉三首咏菊诗中，写得新颖别致，并最能代表其个性。按理说这一首应被评为咏菊诗第一，李纨却把它评为第二。

　　赏析

　　《问菊》，作为小说人物诗，是并不弱于《咏菊》的。诗人把菊花作为知己、知音，于是向它提出了郁积于心的许多问题。问菊就是问自己，答案也都包含在问题之中。你那样标高气逸，傲然独立于尘世风霜之中，没人能和你结伴生活。花朵同样俊秀，你不在春天和百花一起开放、争妍斗艳，却到了深秋才开放。一种深沉的寂寞感，孤扯感扑面而来。这就是觉醒之后的黛玉的心理的深切写照。可以说，这首诗倒是更深沉地揭示了诗人的精神世界的，单就律诗的格律而言，这首诗是确有可推敲之处的，有的对仗不够工稳。这和黛玉的“不以词害意“词句究竟还是末事，第一是立意要紧”的诗学见解有关。

　　在这首诗中，轻俗傲世，花开独迟，道出了林黛玉清高孤傲、目下无尘的品格性情。 “圃露庭霜”就是《葬花吟》中说的“风刀霜剑”。荣府内种种恶浊的现象形成有形无形的刺激，使这个孤弱的少女整天陷于痛苦之中。“鸿归蛩病”映衬出她苦闷彷徨的心情。对黛玉来说，举世可谈者只有宝玉一人，然而碍于“礼教之大防”，几乎没有痛痛快快地畅叙衷曲的时候。“孤标傲世偕谁隐，一样花开为底迟？”这两句脍炙人口的名句，与其说是有趣的讯问，莫如说是愤懑的控拆。全诗除首联之外，颔联、颈联、尾联全为问句，问得巧妙，正如湘云说：“真把个菊花问的无言可对。”林黛玉一再向那寄托在东篱之下的菊花发问，其实是暗喻自己寄人篱下，缺少知音。[5]

　　小说中李纨评《咏菊》第一，《问菊》第二，《菊梦》第三，所以林潇湘魁夺菊花诗。其实这种写法本身就另有微言大义，如果按十二首诗作的实际情况，那并非如宝玉所赞同的“极是！极公！”正如后人评点所调侃，宝玉情有所偏，“林妹妹为魁，不是也是，不公也公”。即以黛玉自己的三首诗而言，应该说这首《问菊》要比《咏菊》更真情更自然。

　　首联即直切“问”字，所谓“讯秋情”即问讯菊花的情怀意向。下面一连几个问句，或切合历史上所形成的菊花之文化品位，或抓住菊花的"自然特性，其实都是把菊花当作诗人的一个同类，即将诗人自己的情怀赋予了菊花。所谓问菊，实是自拟。孤标傲世，当然是从陶渊明就给菊花涂染上的文化个性，问“偕谁隐”，答案已经在问句之中，即与菊花相过从的只能是高人隐土。菊花在秋季开放，当然不同于“万紫千红总是春”，问“为底迟”，也就是赞美了菊花不趋时不从众的品性。园圃露水冷清，庭院寒霜凝降，别的花所以不在秋季开放，菊花所以会感到寂寞，但也正因此反衬出菊花的遗世独立。鸿雁在秋天向南飞走，蛩即蟋蟀也即将结束生命，这进一步皴染出菊花的孤高。总之这四个问句，实际上就是以问的形式抒写诗人自己的情怀，也就是对菊花的“移情”故问。最后两句就把这层意思明白点出：不要感叹没有知音，我就是你的好朋友，如果菊花能说话，咱们就好好聊一会吧。但全诗都采用问的口气，一方面与诗的标题紧扣，另一方面使诗有一种含蓄的韵味。

　　应该说，这首诗十分切合小说中所写黛玉之性格——第五回所谓“孤高自许，目无下尘”，作者代拟的这首诗传神地体现了这种特点。同时当然也就关合了黛玉将来“眼泪还债”的寂寞之苦境。

　　名家点评

　　*韵文学会会员刘亮《红楼梦诗词赏析》：这首诗有种“郊岛寒瘦”的气象。

——普天乐·咏世原文译文及赏析

普天乐·咏世原文译文及赏析1

　　洛阳花，梁园月，好花须买，皓月须赊。

　　花倚栏干看烂熳开，月曾把酒问团圆夜。

　　月有盈亏花有开谢，想人生最苦离别。

　　花谢了三春近也，月缺了中秋到也，人去了何日来也？

　　译文

　　在洛阳赏花，到梁园赏月，好花应不惜钱去买，明月也应不惜钱去买。依着栏干观赏花开放得一片烂熳，举酒问明月为何如此团圆。月有圆有缺花有开有谢，想到人生最苦的事情莫过于离别。花谢了到了三春再开，月缺了到了中秋又圆，人去了什么时候能再来呢？

　　赏析

　　这首小令的前六句写洛阳牡丹盛开和梁园赏月的胜景,以欢乐场面为下曲曲情做形象化的铺垫.到七、八句笔锋一转，抒发感慨。“想人生最苦离别”，这大概是此曲曲题为《咏世》所要表达的本意。最后三句是进一层补充说明七、八两句的意思，用花落会再开，月缺有重圆来对比、衬托“人去了何时来也”。

　　此曲前面六句以对偶形式分咏花月，中间两句和后面三句，以花、月和人作对比，不但文字新巧，而且蕴含哲理意味，耐人咀嚼。

推荐访问:赏析 原文 咏菊 《咏菊》原文及赏析3篇 《咏菊》原文及赏析1 咏菊阅读理解